tag:blogger.com,1999:blog-89719465611721880602024-03-27T16:00:32.953+01:00Clubes de Lectura de la Biblioteca de Ávilaclubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.comBlogger235125tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-71651716015990604302024-03-27T16:00:00.036+01:002024-03-27T16:00:00.246+01:00Hellstar Remina de Junji Ito<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://content.eccediciones.com//productos/7024/sobrecubierta_hellstar_remina_flexibook_WEB.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2048" data-original-width="1425" height="200" src="https://content.eccediciones.com//productos/7024/sobrecubierta_hellstar_remina_flexibook_WEB.jpg" width="139" /></a></div>Treinta años después de la publicación de la teoría sobre la existencia de un agujero de gusano del profesor Ooguro, un planeta es descubierto en la misma zona del espacio. Al nombrarlo en honor a su hija, Remina, ella se encuentra de repente en el foco de la atención mediática.<p></p><p style="text-align: justify;">La adoración que recibe del público pronto se convierte en miedo y odio cuando queda claro que el planeta se dirige hacia la Tierra a una velocidad enorme y parece destruirlo todo a su paso. La vida de Remina vuelve pegar un vuelco y debe sobrevivir tanto a una muchedumbre que pretende acabar con ella como a los efectos del misterioso planeta.</p><h4 style="text-align: left;">Cien millones de solitarios</h4><p style="text-align: justify;">En la edición que leemos en el club de lectura, además, se incluye la historia corta “Cien millones de solitarios” en la que se encuentran los cadáveres de una pareja de desaparecidos cosidos fuertemente entre sí.</p><h2 style="text-align: left;">El autor</h2><p style="text-align: justify;">Junji Ito nació en 1963 y pronto se interesó en el manga. En un primer momento combinaba su afición por este medio con sus estudios y, posteriormente, su trabajo como dentista. En 1987 la revista Gekkan Halloween publicó una de sus historias cortas, que ganó una mención honorífica en el Premio Kazuo Umezu y comenzó la publicación de “Tomie”, una de sus series más famosas.</p><p style="text-align: justify;">Hoy en día, Ito es el mayor exponente del género de terror en el manga, y principalmente se mueve en los subgéneros del horror corporal y el horror cósmico. Sus obras son muy viscerales, siendo comunes los casos en los que se tratan la irracionalidad, la ruptura de la sociedad y la inevitabilidad.</p><p style="text-align: justify;">Algunas de sus obras más conocidas son “Uzumaki”, “Gyo”, la ya mencionada “Tomie” y “Black Paradox”.</p><h2 style="text-align: left;">La crítica</h2><p style="text-align: justify;"><i>"Es así como Ito muestra su vena más creativa que, si en otras ocasiones nos condujo a peces con caparazones asesinos, en esta nos muestra un buen plantel de excentricidades: un planeta asesino de origen desconocido, linchamientos y sacrificios públicos, expediciones espaciales, búnkeres indestructibles, hombre voladores propulsados por la rotación del planeta (!!), etc. Ito atina a golpear a ese ser humano llevado por las pasiones más bajas en momentos extremos, a la religión a la que se apegan, al egoísmo de los poderosos." </i>Jesús Játiva (<a href="https://www.zonanegativa.com/hellstar-remina/" target="_blank">Hellstar Remina</a>, en Zona Negativa)</p><p style="text-align: justify;"><i>"Sin lugar a dudas, Ito es un autor muy particular, muy personal (aunque esto sea ampliable y extensible a muchos otros autores), pero siempre mantiene su toque, ese elemento que hace únicas sus obras: una gran capacidad de invención, y un inconfundible imaginario." </i>Blog Visual (<a href="https://blogvisual.es/2016/04/07/hellstar-remina-de-junji-ito/" target="_blank">Hellstar Remina (地獄星レミナ), el planeta desconocido de Junji Ito</a>)</p><div style="text-align: justify;"><i>"Destacan la representación de la superficie del planeta Remina, como un lugar totalmente corrompido por todo tipo de formas orgánicas imposibles, o los deformados rostros de los perseguidores de nuestra protagonista.</i></div><div style="text-align: justify;"><i>Estos últimos, enloquecidos por el poder de cuerpo celeste, permitirán a Ito abrir una pequeña puerta a la locura y desesperación, que son la guinda perfecta de este terrorífico manga." </i>Diego Corrales (<a href="https://www.hanamidango.com/recomendacion-hellstar-remina/" target="_blank">Hellstar Remina – Terror cósmico planetario</a>, en Hanami Dango)</div><h2 style="text-align: left;">Junji Ito en la Biblioteca Pública de Ávila</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>En el catálogo: <a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=(ZZ0678972.autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">pincha aquí.</a></li></ul><h2 style="text-align: left;">Dossier sobre "Hellstar Remina"</h2><div><ul style="text-align: left;"><li><a href="https://drive.google.com/file/d/1pYZCbploZaGGaeX6bOC_4QOYnDAijRij/view?usp=sharing" target="_blank">Pincha aquí.</a></li></ul></div><p></p><h2 style="text-align: left;">Para saber más...</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>Filmaffinity. (s.f.). Grupo: Adaptaciones de Junji Ito. <br /><a href="https://www.filmaffinity.com/es/movie-group.php?group-id=1604&orderby=pos&chv=list" target="_blank">https://www.filmaffinity.com/es/movie-group.php?group-id=1604&orderby=pos&chv=list</a> </li><li>Filmaffinity. (s.f.). Junji Ito Maniac: Relatos japoneses de lo macabro (Serie de TV). <br /><a href="https://www.filmaffinity.com/es/film934752.html" target="_blank">https://www.filmaffinity.com/es/film934752.html</a> </li><li>Filmaffinity. (s.f.). Tomie. <br /><a href="https://www.filmaffinity.com/es/film617552.html" target="_blank">https://www.filmaffinity.com/es/film617552.html</a> </li><li>Inteligencia Narrativa. (17 de marzo, 2021). ¿Qué es el horror cósmico? <br /><a href="https://inteligencianarrativa.com/horror-cosmico/" target="_blank">https://inteligencianarrativa.com/horror-cosmico/</a> </li><li>Junji Ito. (15 de octubre, 2023). Wikipedia, La enciclopedia libre. <br /><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Junji_Ito" target="_blank">https://es.wikipedia.org/wiki/Junji_Ito</a> </li><li>Junji Ito. (14 de febrero, 2024). Viquipèdia, l'Enciclopèdia Lliure. <br /><a href="https://ca.wikipedia.org/wiki/Junji_Ito" target="_blank">https://ca.wikipedia.org/wiki/Junji_Ito</a> [En catalán] </li><li>Norma Comics. (14 de julio, 2016). Junji Ito el maestro del terror. El Blog de Norma Comics. <br /><a href="https://blog.normacomics.com/junji-ito-el-maestro-del-terror/" target="_blank">https://blog.normacomics.com/junji-ito-el-maestro-del-terror/</a> </li><li>Patricia Ruiz. (20 de julio, 2022). Horror corporal: ¿qué es este subgénero del cine de terror y cuáles son las películas más representativas? Pijamasurf. <br /><a href="https://pijamasurf.com/2022/07/horror_corporal_que_es_este_subgenero_del_cine_de_terror_y_cuales_son_las_peliculas_mas_representativas/" target="_blank">https://pijamasurf.com/2022/07/horror_corporal_que_es_este_subgenero_del_cine_de_terror_y_cuales_son_las_peliculas_mas_representativas/</a> </li><li>Shinobu Tagashira. (2023). Junji Ito Maniac: Relatos japoneses de lo macabro. Netflix. <br /><a href="https://www.netflix.com/es/title/81295011" target="_blank">https://www.netflix.com/es/title/81295011</a> </li></ul><p></p>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-22599252705545809182024-03-25T19:14:00.000+01:002024-03-25T19:14:14.834+01:00Alta fidelidad de Nick Hornby<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://www.anagrama-ed.es/uploads/media/portadas/0001/15/f5a645cce249bac538c81a7af799fc45586976d5.jpeg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2048" data-original-width="1316" height="200" src="https://www.anagrama-ed.es/uploads/media/portadas/0001/15/f5a645cce249bac538c81a7af799fc45586976d5.jpeg" width="129" /></a></div>"Alta fidelidad" es una novela escrita por Nick Hornby en 1995 y traducida al español por Miguel Martínez Lage. Fue llevada a la gran pantalla por Stephen Frear en el año 2000. La novela también ha sido adaptada a un musical en 2006 y a una serie de televisión en 2020.<p></p><p style="text-align: justify;">Cuenta la historia de Rob Fleming, un treintañero propietario de una tienda de discos de vinilo en el norte de Londres. La trama se centra en su vida amorosa, profesional y personal, mientras que reflexiona sobre la música, el amor y las relaciones humanas.</p><p style="text-align: justify;">Es una novela que retrata con humor e ironía las crisis existenciales de un hombre que se resiste a madurar, utilizando para ello la música como hilo conductor de la trama.</p><p style="text-align: justify;">La novela también presenta una visión realista de las relaciones humanas.</p><h2 style="text-align: justify;">El autor</h2><p style="text-align: justify;"><b>Nick Hornby</b> (Maidenhead, 1957), licenciado por la Universidad de Cambridge, ha ejercido de profesor, periodista y guionista. En Anagrama se recuperaron sus tres extraordinarios primeros libros, <i><b>Fiebre en las gradas</b></i>: «Memorable» (José Martí Gómez, La Vanguardia); <i><b>Alta fidelidad</b></i>: «Con una importancia equiparable a lo que representaron para la juventud de su tiempo El guardián entre el centeno, de J. D. Salinger, o En el camino, de Jack Kerouac» (Enrique Blanc, Reforma); y <i><b>Un gran chico</b></i>: «Una lectura sumamente recomendable; un tipo que escribe de maravilla» (Jorge Casanova, La Voz de Galicia). Luego se ha ido publicando su obra posterior: <b><i>Cómo ser buenos</i></b>: «Un clásico de la literatura cómica. El humor y la mordacidad con los que Hornby se enfrenta a la historia no están reñidos con la penetración psicológica y la profundidad» (Ignacio Martínez de Pisón); <i><b>31 canciones</b></i>: «Muy inteligente y ligero en el mejor sentido. Encantador también, ya lo creo» (Francisco Casavella); <b><i>En picado</i></b>: «Brillante novela coral de un autor de libros tan brillantes como modernos» (Mercedes Monmany, ABC); <i><b>Todo por una chica</b></i>: «Nick Hornby es capaz de levantar una de sus fábulas urbanas contemporáneas y de adornarla con la principal virtud de su literatura: el encanto» (Pablo Martínez Zarracina, El Norte de Castilla); <b><i>Juliet, desnuda</i></b>: «Dulce y amarga a la vez, muestra al mejor Hornby» (Amelia Castilla, El País); <b><i>Funny Girl</i></b>: «Fina, mordaz e inteligente... Una auténtica delicia» (Fran G. Matute, El Mundo), y <i><b>Alguien como tú</b></i>: «Encuentra su fuerza narrativa en la capacidad comunicativa de Hornby, en la calidez y la verdad con que retrata situaciones que todos hemos vivido o podríamos vivir» (Sergi Sánchez, El Periódico).</p><p style="text-align: right;"><span style="font-size: xx-small;">Anagrama</span></p><h2 style="text-align: justify;">La crítica </h2><p style="text-align: justify;"><i>«Son los riffs literarios de Hornby sobre las humillaciones amorosas y las rupturas, dolorosamente veraces, los que hacen que este libro sea tan especial, una rara y conmovedora versión del punto de vista de los hombres sobre los asuntos del corazón»</i> (Joanne Wilkinson, Booklist).</p><p style="text-align: justify;"><i>«Hornby captura la soledad y el infantilismo de la vida de los adultos con precisión e ingenio»</i> (Mark Jolly, The New York Times).</p><p style="text-align: justify;"><i>«Encantador, divertidísimo, un libro pop en el mejor sentido de la palabra. Leer Alta fidelidad es como escuchar un gran single. Te das cuenta de que es una maravilla desde las primeras notas, y cuando termina quieres escucharlo otra vez porque te hace sentir joven y también adulto, y te deja una inmensa sonrisa tonta en la cara. Si este libro fuera un disco, diríamos que es un clásico instantáneo. Porque eso es lo que es» </i>(Suzanne Moore, The Guardian).</p><h2 style="text-align: justify;">Nick Hornby en la Biblioteca Pública de Ávila</h2><div><ul style="text-align: left;"><li>En el catálogo: <a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=(ZZ0300227.autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">pincha aquí.</a><br /></li><li>En eBiblio: <a href="https://castillayleon.ebiblio.es/resources?author_keyword=Nick+Hornby" target="_blank">pincha aquí.</a></li></ul></div>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-1887775256949067832024-03-22T10:36:00.003+01:002024-03-22T10:36:51.888+01:00Hombres en mi situación de Per Petterson<p></p><p style="clear: both; text-align: center;"><i>"He querido hacer como Simone de Beauvoir. Si ella lo hace con París y los de Nueva York también lo hacen, ¿por qué no con Oslo? Creo que podéis utilizar mi libro como un mapa de Oslo."</i></p><div style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://librosdelasteroide.com/images/books/260.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2048" data-original-width="1331" height="200" src="https://librosdelasteroide.com/images/books/260.jpg" width="130" /></a></div>Arvid Jansen, divorciado sin contacto con sus hijas, lleva una vida anodina. Algunos momentos siente la necesidad de conducir sin rumbo, de refugiarse en el alcohol y buscar la compañía de amantes ocasionales. Después de un año de su divorcio recibe una llamada de auxilio de su exmujer. En este reencuentro con su familia descubre que a pesar del rechazo que recibe de su hija mayor, Vigdis, es quien más necesita su ayuda. </div><p></p><p style="text-align: justify;">Una narración existencialista acerca de la soledad y la lucha ante el dolor de la pérdida de seres queridos. Per Petterson logra transmitir esta fragilidad humana.</p><p style="text-align: justify;">Este personaje también aparece en una novela anterior “Yo maldigo el rey del tiempo” .</p><h2 style="text-align: justify;">Autor</h2><div><p style="text-align: justify;">Per Petterson (Oslo, 1952) trabajó como obrero en una fábrica, librero y traductor antes de dedicarse exclusivamente a la escritura. Considerado uno de los autores noruegos más destacados de la actualidad, es autor de ocho novelas y dos libros de relatos. En 1991, al inicio de su carrera, tuvo que afrontar una tragedia familiar, la muerte de sus padres, su hermano y su sobrina en un incendio a bordo de un ferri, una experiencia que tratará en varios de sus libros. Ha sido nominado en dos ocasiones al Premio de Literatura del Consejo Nórdico, que recibió en 2009 por Yo maldigo el río del tiempo. En el año 2003, su novela Salir a robar caballos se convirtió en un best seller internacional y recibió importantes reconocimientos, como el Independent Foreign Fiction Prize y el Premio Literario Internacional IMPAC de Dublín. Hombres en mi situación (2018; Libros del Asteroide, 2020) es su última novela.</p><div style="text-align: right;"><span style="font-size: xx-small;"><a href="https://librosdelasteroide.com/autor/per-petterson" target="_blank">Libros del asteroide</a></span></div></div><h2 style="text-align: justify;">La crítica</h2><p style="text-align: justify;"><i>"La soledad y la fragilidad del ser humano son asunto recurrente en la obra de Petterson. En su país la novela ya ha sido considerada la cima de su producción, y es fácil que aquí ocurra lo mismo." </i>H. J. P. (<a href="https://www.lavozdegalicia.es/noticia/cultura/2020/09/21/hombres-situacion/0003_202009G21P25993.htm" target="_blank">«Hombres en mi situación», novela en la cima de la producción de Per Petterson</a>, en La Voz de Galicia)</p><p style="text-align: justify;"><i>"</i><span style="text-align: left;"><i>Escrito en primera persona y con un tono confesional y descriptivo, el autor de 'Salir a robar caballos' logra trasmitir una honda impresión de verdad y honestidad. «Había querido ser como una hoguera, pero ahora en mi hoguera había más cenizas que llamas». Dolor sin florituras."</i> Íñigo Urrutia (<a href="https://www.diariovasco.com/culturas/libros/criticas/hombres-en-mi-situacion-de-per-petterson-20201130152058-ntvo.html" target="_blank">'Hombres en mi situación' de Per Petterson (Libros del Asteroide)</a>, en El Diario Vasco)</span></p><h2 style="text-align: justify;">Para saber más </h2><p style="text-align: justify;"></p><ul><li>Magí Camps (21 de octubre de 2020) Per Petterson: “Especifico las calles de Oslo para que el libro se pueda utilizar como mapa de la ciudad”. Lavanguardia.com<br /><a href="https://www.lavanguardia.com/cultura/20201021/484203158610/per-petterson-hombres-en-mi-situacion-homes-en-la-meva-situacio.html" target="_blank">https://www.lavanguardia.com/cultura/20201021/484203158610/per-petterson-hombres-en-mi-situacion-homes-en-la-meva-situacio.html</a></li></ul><h2>Per Petterson en la biblioteca</h2><p></p><p style="text-align: justify;"></p><ul><li>En el catálogo: <a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC-DOSEARCH&xsqf99-((ZZ0671643).autz.)&SUBC-AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">pincha aquí.</a></li><li>En eBiblio: <a href="https://castillayleon.ebiblio.es/resources?author_keyword=Per+Petterson" target="_blank">pincha aquí.</a></li></ul><p></p>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-85086145460202072042024-03-19T13:49:00.001+01:002024-03-19T13:49:37.553+01:00Mi marido de Rumena Bužarovska<p><a href="https://impedimenta.es/wp-content/uploads/9788418668890_MI-MARIDO_BUZAROVSKA_RGB.jpg" style="clear: left; display: inline; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" data-original-height="2048" data-original-width="1332" height="200" src="https://impedimenta.es/wp-content/uploads/9788418668890_MI-MARIDO_BUZAROVSKA_RGB.jpg" width="130" /></a></p><div style="text-align: justify;">“Mi marido”, es una colección de 11 relatos, traducida por primera vez al castellano por Krasimir Tasev para el sello editorial Impedimenta.</div><p></p><p style="text-align: justify;">Bužarovska traza una geografía psicológica del matrimonio desde el punto de vista de las esposas. Once narradoras que se convierten en la cámara oculta de sus matrimonios, que reflexionan con ironía sobre sus maridos y sobre sí mismas.</p><h2 style="text-align: justify;">Autora</h2><p style="text-align: justify;">Rumena Bužarovska nació en 1981 en la actual capital de Macedonia, Skopje. Es profesora asociada de Literatura Americana en la Universidad Estatal de la misma ciudad, y codirige el proyecto PeachPreach, en el que se da voz a la literatura escrita por mujeres. Es autora de un estudio sobre el humor en la ficción corta tanto estadounidense como macedonia contemporánea (What’s Funny: Theories of Humor Applied to the Short Story). Asimismo, ha escrito tres colecciones de relatos, entre las cuales destaca Mi marido (2014), traducida a quince idiomas y que ha sido adaptada al teatro. Es traductora al macedonio de autores como Lewis Carroll, J.M.Coetzee, Truman Capote, Charles Bukowski y Richard Gwyn. Actualmente es también editora de prosa de la revista literaria Blesok.</p><h2 style="text-align: justify;">La crítica</h2><p style="text-align: justify;">«Un pequeño tesoro de burla, lucidez y humanidad que apunta sin piedad alguna a las relaciones entre hombres y mujeres en la intimidad de la pareja.» CAROLE HUYVENAAR, MEN'S UP</p><p style="text-align: justify;">“Las historias de Bužarovska nos recuerdan el lado más macabro de Flannery O'Connor.» CALVERT JOURNAL</p><p style="text-align: justify;">«Nunca había leído escenas de sexo tan graciosas como las de Bužarovska.» Elke Heidenreich, Der Spiegel</p><h2>Rumena Bužarovska en la Biblioteca Pública de Ávila</h2><p></p><ul><li>En el catálogo: <a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=(ZZ0869872.autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">pincha aquí</a>. </li><li>En eBiblio: <a href="https://castillayleon.ebiblio.es/resources?author_keyword=Rumena+Bu%C5%BEarovska" target="_blank">pincha aquí</a>. </li></ul>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-20215340879891316542024-03-07T12:00:00.001+01:002024-03-07T12:00:00.153+01:00La casa de Paco Roca<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><a href="https://www.astiberri.com/rails/active_storage/representations/redirect/eyJfcmFpbHMiOnsibWVzc2FnZSI6IkJBaHBBbWN0IiwiZXhwIjpudWxsLCJwdXIiOiJibG9iX2lkIn19--9512cb715856de172dc44725bfda47390f50508c/eyJfcmFpbHMiOnsibWVzc2FnZSI6IkJBaDdCem9MWm05eWJXRjBTU0lJYW5CbkJqb0dSVlE2RW5KbGMybDZaVjkwYjE5bWFYUmJCMGtpQ0RrME1BWTdCbFJKSWdnM01EQUdPd1pVIiwiZXhwIjpudWxsLCJwdXIiOiJ2YXJpYXRpb24ifX0=--76bb0c313f6a0aad1a32f54de4848dbe6f13116c/lacasa.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="687" data-original-width="940" height="146" src="https://www.astiberri.com/rails/active_storage/representations/redirect/eyJfcmFpbHMiOnsibWVzc2FnZSI6IkJBaHBBbWN0IiwiZXhwIjpudWxsLCJwdXIiOiJibG9iX2lkIn19--9512cb715856de172dc44725bfda47390f50508c/eyJfcmFpbHMiOnsibWVzc2FnZSI6IkJBaDdCem9MWm05eWJXRjBTU0lJYW5CbkJqb0dSVlE2RW5KbGMybDZaVjkwYjE5bWFYUmJCMGtpQ0RrME1BWTdCbFJKSWdnM01EQUdPd1pVIiwiZXhwIjpudWxsLCJwdXIiOiJ2YXJpYXRpb24ifX0=--76bb0c313f6a0aad1a32f54de4848dbe6f13116c/lacasa.jpg" width="200" /></a></div>Un año después de la muerte de su padre, tres hermanos vuelven a la casa en la que pasaron los veranos de su infancia. Aunque su idea es arreglarla para venderla, los recuerdos les hacen replantearse sus decisiones.<p></p><h2 style="text-align: left;">Autor</h2><p>Paco Roca empezó a trabajar en el mundo del cómic en 1994, tras haber estudiado Bellas Artes y haber estado trabajando en publicidad.</p><p>Sus primeros trabajos fueron como dibujante, pero pronto empezó a trabajar casi exclusivamente en solitario. En 2007 publicó en Francia “Rides”, que llegó a España como “Arrugas”, la que probablemente sea su obra más mediática; con la que consiguió numerosos premios y que se llevó al cine en forma de película animada y que fue un punto de inflexión en su carrera.</p><p>Otras de sus obras más conocidas son “El invierno del dibujante”, la trilogía del hombre en pijama (“Memorias de un hombre en pijama”, “Andanzas de un hombre en pijama” y “Confesiones de un hombre en pijama”), “Los surcos del azar” y “La casa”. “El abismo del olvido” es su obra más reciente y ganó el premio a Mejor Obra Nacional de la Asociación de Críticos y Divulgadores de Cómic el pasado 21 de febrero.</p><h2 style="text-align: left;">La crítica</h2><p style="text-align: left;"><i>"[...] el autor demuestra una capacidad insultante para crear personajes. No le hacen falta fuegos de artificio ni excentricidades. Los tres hermanos están hechos de una pasta verosímil, hablan como personas reales y sienten como personas reales."</i> Raúl Silvestre (<a href="https://www.zonanegativa.com/la-casa/" target="_blank">La Casa</a>, en Zona Negativa)</p><p style="text-align: left;"><i>"Se trata de una historia efectiva, contada con amor y con una muy acertada reflexión sobre el paso del tiempo. Y se explica con sencillez y con calma, sin aspavientos ni melodramas." </i>Núria Algarra (<a href="https://laestanteriadenuria.com/2017/02/02/la-casa-de-paco-roca-la-memoria-el-paso-del-tiempo-y-los-lazos-familiaresla-casa-de-paco-roca-la-memoria-el-paso-del-tiempo-y-los-lazos-familiares/" target="_blank">La casa, de Paco Roca: la memoria, el paso del tiempo y los lazos familiares</a>, en La estantería de Núria — Reseñas de libros)</p><p style="text-align: left;"><i>"Tal vez el mayor mérito de este cómic sea este. Que, siendo una historia tan personal, priva-da y en cierto modo “egoísta”, su autor consiga hacer de ella un relato tan público, universal e interesante para los demás, tan lleno de </i>verdad<i>."</i> Pepo Pérez (<a href="https://erevistas.publicaciones.uah.es/ojs/index.php/cuadernosdecomic/article/view/1144" target="_blank">Reseña de "La casa" de Paco Roca</a>, en CuCo, Cuadernos de cómic)</p><h2 style="text-align: left;">Paco Roca en la Biblioteca Pública de Ávila</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>En el catálogo: <a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=(ZZ0418281.autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">pincha aquí</a>. </li><li>En eBiblio: <a href="https://castillayleon.ebiblio.es/resources?author_keyword=Paco+Roca" target="_blank">pincha aquí</a>. </li></ul><h2 style="text-align: left;">Dossier sobre "La casa"</h2><div><ul style="text-align: left;"><li><a href="https://drive.google.com/file/d/1YAHINmzdBljd2XfyKCRc84aOyqK-Bpts/view?usp=sharing" target="_blank">Pincha aquí.</a><br /></li></ul></div><p></p><h2 style="text-align: left;">Para saber más...</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>ACDCómic. (21 de febrero, 2024). «El abismo del olvido» y César Sebastián ganan los VI Premios ACDCómic. <br /><a href="https://www.acdcomic.es/2024/02/21/el-abismo-del-olvido-y-cesar-sebastian-ganan-los-vi-premios-acdcomic/" target="_blank">https://www.acdcomic.es/2024/02/21/el-abismo-del-olvido-y-cesar-sebastian-ganan-los-vi-premios-acdcomic/</a> </li><li>Astiberri Ediciones. (14 de febrero, 2024). La película “La casa”, que adapta el cómic de Paco Roca, se estrenará en el Festival de Málaga. <br /><a href="https://www.astiberri.com/posts/pelicula-la-casa-paco-roca-adaptacion-cine-alex-montoya-festival-malaga-2024-seleccion" target="_blank">https://www.astiberri.com/posts/pelicula-la-casa-paco-roca-adaptacion-cine-alex-montoya-festival-malaga-2024-seleccion</a> </li><li>Astiberri Ediciones. (s.f.). La casa. <br /><a href="https://www.astiberri.com/products/la-casa" target="_blank">https://www.astiberri.com/products/la-casa</a> </li><li>Filmaffinity. (s.f.). La casa (2024). <br /><a href="https://www.filmaffinity.com/es/film803897.html" target="_blank">https://www.filmaffinity.com/es/film803897.html</a> </li><li>López, F. (2008). Francisco Martínez Roca. Tebeosfera. <br /><a href="https://www.tebeosfera.com/autores/martinez_roca_francisco.html" target="_blank">https://www.tebeosfera.com/autores/martinez_roca_francisco.html</a> </li><li>Montoya, A. [@alexmontoya]. (28 de febrero, 2024). Pues ahí os va el primer clip de #LaCasa con el anuncio de la fecha de ESTRENO EN CINES. [Vídeo]. Twitter. <br /><a href="https://twitter.com/alexmontoya/status/1762790859030864169" target="_blank">https://twitter.com/alexmontoya/status/1762790859030864169</a> [Clip de la película]</li><li>Roca, P. (s.f.) Paco Roca. <br /><a href="https://www.pacoroca.com/" target="_blank">https://www.pacoroca.com/</a> [Hay una página de descargas con algunas historias cortas]</li></ul><p></p>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-80155598512615702202024-02-23T12:14:00.009+01:002024-02-23T12:14:00.253+01:00A Monster Calls by Patrick Ness<div class="separator"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh3YeyTr_ZyVDCJ1Wd10sJQVBPjq5KLmKdc25FURcJtd9H5XWAZdIHIQQyE3n0DD20dPTwwxZOg5d5c72LinzAJZkyhAecXv_tlCaH_5z0-P2xH_xGQF1byinXPIBm8Npb0_eX2PmptUskCET0D84VSCMO6AW2gH7tgL2ZgY51Qf6AwNeax7qp31w_-PzU" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="318" data-original-width="205" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEh3YeyTr_ZyVDCJ1Wd10sJQVBPjq5KLmKdc25FURcJtd9H5XWAZdIHIQQyE3n0DD20dPTwwxZOg5d5c72LinzAJZkyhAecXv_tlCaH_5z0-P2xH_xGQF1byinXPIBm8Npb0_eX2PmptUskCET0D84VSCMO6AW2gH7tgL2ZgY51Qf6AwNeax7qp31w_-PzU=w129-h200" width="129" /></a></div><div style="text-align: center;"><b><i>“But how do you fight all the different stuff inside?</i></b></div></div><p style="text-align: center;"><i><b>By speaking the truth.”</b></i></p><p>Being a teenager is hard enough, but if you are also being bullied, ignored and waiting for death to strike when the bell tolls (at seven minutes past midnight it seems), you are in serious need of help; any help, no matter the shape. </p><p>This is a book you want to finish and also never to end; a book that has the honour of having won both the Carnegie and the Kate Greenaway medals; a book waiting for you to cry your heart out; a book made of tales weaving themselves in search of the truth which, in the end, is all that matters. </p><p style="text-align: right;">LRB</p><h2 style="text-align: left;">Critical perspective:</h2><p>A Monster Calls takes Dowd's preliminary idea, and draws out of that bud a tale that has nothing of the hybrid about it. Received wisdom dictates that books published for children need endings that are, if not exactly happy, then at least hopeful. A happy ending would have been a betrayal of the kind of bracingly honest book this is, but hope can be hard to come by in such a story. Here the desperate honesty and refusal to compromise do allow for a sort of brutal clarity to emerge, and from that finally a glimpse of something like hope. Brave and beautiful, full of compassion, A Monster Calls fuses the painful and insightful, the simple and profound. The result trembles with life.</p><p style="text-align: right;"><a href="https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/books/reviews/a-monster-calls-by-patrick-ness-illustrated-by-jim-kay-2281553.html" target="_blank"><span style="font-size: xx-small;">https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/books/reviews/a-monster-calls-by-patrick-ness-illustrated-by-jim-kay-2281553.html</span></a></p><h2 style="text-align: left;">A biography by the author himself:</h2><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgwszl_6gBOdy69AIqr-PkN19Iy3FgpWo5RYEvfXaR6rlyz2SV8FWhZS6fRXPJUVYgZV4y4B9PV8CKhwGozTww38yoF0mB7-I9W5YLoKFPplTVO3t8im6Kt-lT8IYCl1Gy0qfnyMT47tMICyS6bKyIy9fJU5FtuaDyutrKWVu8cVwfEEXdb-GG8hAyp7rM" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img alt="" data-original-height="211" data-original-width="159" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgwszl_6gBOdy69AIqr-PkN19Iy3FgpWo5RYEvfXaR6rlyz2SV8FWhZS6fRXPJUVYgZV4y4B9PV8CKhwGozTww38yoF0mB7-I9W5YLoKFPplTVO3t8im6Kt-lT8IYCl1Gy0qfnyMT47tMICyS6bKyIy9fJU5FtuaDyutrKWVu8cVwfEEXdb-GG8hAyp7rM=w151-h200" width="151" /></a></div>I’m Patrick Ness. I claim three states in America as my home (as Americans are wont to do): I was born in Virginia, my first memories are Hawaiian, and I went to junior high and high school in Washington. Then I lived in California for college (at USC) and moved to the United Kingdom in 1999, where I’ve lived (mostly in London) ever since.<p></p><p>I’ve written nine books: 2 novels for adults <i>(The Crash of Hennington </i>and <i>The Crane Wife</i>), 1 short story collection for adults (<i>Topics About Which I Know Nothing</i>) and 10 novels for young adults (<i>The Knife of Never Letting Go, The Ask and the Answer, Monsters of Men, A Monster Calls, More Than This, The Rest of Us Just Live Here, Release, And the Ocean Was Our Sky, Burn and Different for Boys</i>).</p><p>For these books, I’ve won the Carnegie Medal twice, the Costa Children’s Book Award, the Guardian Children’s Fiction Prize, the Red House Book Award, the Jugendliteratur Preis, the UKLA Award, the Booktrust Teenage Prize and the fabulous, fabulous, fabulous Jim Kay also won the Greenaway for his illustrations in A Monster Calls (so buy that version, would you?).</p><p>I write screenplays as well, including for the movie version of A Monster Calls starring Liam Neeson, Sigourney Weaver and Felicity Jones, out January 2017.</p><p>I love the Decemberists, Peter Carey and A&W Cream Soda. I dislike onions. Intensely.</p><p style="text-align: right;"><a href="https://patrickness.com/about-me/" target="_blank"><span style="font-size: xx-small;">https://patrickness.com/about-me/</span></a></p><h2 style="text-align: left;">Reviews by our book club members:</h2><p><i>"As we grow older we face the tragic loss of our dearest. Conor, a 13-year-old boy must also face the immediate death of his mother and does so feeling alone. Well, actually, it's not like that. He will have the help of a Monster.</i></p><p><i>This is a book that captivates you from the beginning to the end. You won't want to turn to the next page, but at the same time you´ll want to reach the last one. Through a simple style but very effective the writer perfectly blends reality and fantasy, dialogues and reflections. He makes you laugh, makes you cry and above all makes you enjoy it.</i></p><p><i>The author, Patrick Ness, catches us and doesn´t let you go. Like Conor tried to do with his mum. </i></p><p><i>Please, read this novel. Don´t let it pass. It will mark you for life!"</i></p><p style="text-align: right;">JLJG</p><p><i>“Death is the real monster that calls 13 year old Conor as a frequent nightmare and the yew tree is only the imaginary point which, as a healing and comforting element, helps the boy escape from a real life of school bullying, family problems and what is wrote, his mother’s letal cancer. </i></p><p><i>The boy tries, as hard as he can stand, to pretend he feels all right, believing his mother’s positive expectations about the treatment for her illness, but his worst nightmare is the harsh reality of accepting the grief of death, even the guilt which involves the separation.</i></p><p><i>The book pays homage to another writer who died of cancer using a fighting teenager learning how to control emotions and survival, mixing the most tender and the most cruel. Life stories are usually that way.</i></p><p><i>The novel was taken to the big screen by the Spanish director JA Bayona, with a script by the very writer. There, the visual effects increase even more, if possible, the intensity of all the feelings already mentioned in the book.”</i></p><p style="text-align: right;">CJ</p><p><i>“Conor is not afraid of the monster, but he is anguished. The monster that he visits at 12:07 is the monster that we all have inside. The one that we all want to avoid, the one that confronts us with our own emotional conflicts and our fears. He is a benign monster who confronts us so that we make visible the reality that oppresses and distresses us. He represents the inability of human beings to face our problems, to accept loss. When he finally forces us to make it visible, to put it into words, we feel relieved. Conor grieves for his sick mother, he knew from the beginning that she was going to die, but he also grieves for himself. He is a child who lives like an adult. He feels tremendous pain and wants it to end soon, because his mother has no cure. The monster helps him reveal the meaning of his nightmares. It is a very emotional and human story. It is better understood when you have had a similar experience. There are things that are not said, but are felt. Very interesting is the tenderness in the mother and daughter relationship, the emotional difference between grandmother and grandson and the realistic relationship between separated father and son. A story of our world that leaves no one indifferent.”</i></p><p style="text-align: right;">PR</p><h2 style="text-align: left;">Praise: </h2><p><i>'Powerfully felt, this is stylistically Ness’s book, but communicates Dowd-like wisdom. Both realistic and magical, it is a fable about the complexity of our emotions, giving us permission to feel anger and illuminating the nature of loss.' </i>The Sunday Times</p><p><i>' […] this haunting and demanding book shines with compassion, insight and flashes of humour and is a collaboration that highlights the exceptional talents of Ness, Dowd and Kay. A worthy tribute.'</i> Daily Mail </p><p><i>'Electrifying and hugely readable, it feels like a genuine act of authorial kindness when the gut-wrenching ending conveys a glimmer of redemption.' </i>Daily Telegraph</p><p><i>'This award-winning, uncompromising novel is a valuable read for older children struggling to understand life’s unavoidable trials.' </i>Time Out</p><p style="text-align: right;"><a href="https://www.walker.co.uk/A-Monster-Calls-9781406361803.aspx" target="_blank"><span style="font-size: xx-small;">https://www.walker.co.uk/A-Monster-Calls-9781406361803.aspx</span></a></p><h2 style="text-align: left;">Read More:</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>Article in “The Guardian”: <br /><a href="https://www.theguardian.com/childrens-books-site/2013/jan/28/review-a-monster-calls-patrick-ness" target="_blank">https://www.theguardian.com/childrens-books-site/2013/jan/28/review-a-monster-calls-patrick-ness</a></li><li>Article in “SEMA” (Sociedad Española de Medicina de la Adolescencia): <br /><a href="https://www.adolescenciasema.org/un-monstruo-viene-a-verme-historias-de-siempre/" target="_blank">https://www.adolescenciasema.org/un-monstruo-viene-a-verme-historias-de-siempre/</a></li><li>A Monster Calls Official Trailer: <br /><a href="https://www.youtube.com/watch?v=8q-7trUd8Vw" target="_blank">https://www.youtube.com/watch?v=8q-7trUd8Vw</a></li></ul><p></p><h2 style="text-align: left;">In BP Ávila:</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li><a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=(( ZZ0375917).autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">Click here.</a></li></ul><p></p><h2 style="text-align: left;">In EBiblio:</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li><a href="https://castillayleon.ebiblio.es/resources/5fd0e39cb348c90001c3ba70" target="_blank">Click here.</a> </li></ul><p></p>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-48164632199277490922024-02-22T10:52:00.032+01:002024-02-22T10:52:00.131+01:00Tungsteno de Marcello Quintanilha<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://content.eccediciones.com//productos/22229/cubierta_tungsteno_WEB.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="689" data-original-width="480" height="200" src="https://content.eccediciones.com//productos/22229/cubierta_tungsteno_WEB.jpg" width="139" /></a></div><div style="text-align: justify;">Salvador de Bahía, Brasil. Las actividades de unos pescadores furtivos son el catalizador que une las historias de cuatro de los habitantes de la ciudad: un traficante de poca monta, un sargento retirado del ejército, un policía y la mujer de este.</div><p></p><h2 style="text-align: justify;">Autor</h2><p style="text-align: justify;">Marcello Quintanilha nació en Niterói, Rio de Janeiro en 1971. En 1988 empezó a dibujar para editores brasileños y como animador.</p><p style="text-align: justify;">En 1999 publicó su primera novela gráfica, “Fealdade de Fabiano Gorila”, basada en la vida de su padre y conoció al dibujante François Boucq, quien le convenció para probar suerte en editoriales europeas, lo que comenzó a hacer dibujando “Siete balas para Oxford” en la editorial belga Le Lombard.</p><p style="text-align: justify;">Al mismo tiempo, siguió publicando novelas gráficas de género negro y centradas en Brasil, lo que le valió el reconocimiento internacional con “Tungsteno”, en 2014. Su obra más reciente, “Escucha, hermosa Márcia”, publicada en 2021 ha sido premiada con el premio Fauve d’Or, el más importante del Festival de Angulema, en 2022 y el premio a la mejor obra extranjera en el Salón del Cómic de Barcelona en 2023.</p><p style="text-align: justify;">Vive y trabaja en Barcelona desde hace más de 20 años, pero no se siente más lejos de Brasil por ello.</p><h2 style="text-align: justify;">La crítica</h2><p style="text-align: justify;"><i>"La violencia y la atmósfera que rodean las atestadas calles y playas de Salvador de Bahía, son un elemento más, un protagonista más en este thriller de manual, donde la acción, más física que otra cosa (no deja de ser un lenguaje que conoce cualquiera), consigue desarrollar una narrativa fluida y no exenta de belleza, a pesar de la crueldad de algunos momentos plasmados por los lápices del autor." </i><span style="text-align: left;">Marcos Miguel González "Markitos" (<a href="https://www.eslahoradelastortas.com/resena-tungsteno/" target="_blank">Reseña - Tungsteno</a>, en Es la hora de las tortas)</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;"><i>"</i></span><span style="text-align: left;"><i>Sus personajes son muy realistas, los encuadres cinematográficos y la acción mostrada en toda su crudeza y violencia y como remate el uso del carboncillo y el sombreado da toda una lección de cómo usar el blanco y negro.Tras leerlo no me sorprende para nada que este cómic ya acumule media docena de premios internacionales. </i>Óscar García (<a href="https://reservademana.com/comics/resena-tungsteno-marcello-quintanilha/" target="_blank">Reseña: Tungsteno (Marcello Quintanilha)</a>, en Reserva de Maná)</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;"><i>No es tan importante lo que sucede (el arresto de los delincuentes que usan explosivos para pescar) como todas las repercusiones que esto tiene en unos personajes que están estrechamente ligados entre sí. Al fin y al cabo, el tiempo interno de la narración es de apenas unas hora.</i> </span><span style="text-align: left;">Marc J. Miarnau (<a href="https://www.lacasadeel.net/2015/05/tungsteno-de-marcello-quintanilha.html" target="_blank">‘Tungsteno’, de Marcello Quintanilha</a>, en La casa de EL)</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;"><i>Una vez acabada la lectura de este cómic entiendo mucho mejor ese extraño magnetismo que asaltó a los lectores que se lo llevaron impulsivamente a casa, porque sin duda es una obra diferente, de esas que una vez acabada invita a la lectura y que sin duda no nos dejará indiferente.</i> Sigue al Conejo Blanco (<a href="https://siguealconejoblanco.es/comics/criticas/tungsteno-de-marcello-quintanilha/" target="_blank">Tungsteno, de Marcello Quintanilha</a>)</span></p><h2 style="text-align: justify;">Marcello Quintanilha en la Biblioteca Pública de Ávila</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;">En el catálogo: <a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=(ZZ0773345.autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">pincha aquí.</a> </li></ul><h2 style="text-align: justify;">Dossier sobre "Tungsteno"</h2><div><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;"><a href="https://drive.google.com/file/d/1hbo6TYSdjtq3S0eUPN8Hjo7lEEDNbFjH/view?usp=drive_link" target="_blank">Pincha aquí.</a></li></ul></div><p></p><h2 style="text-align: justify;">Para saber más...</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li style="text-align: justify;">Álvarez A. (2014). Marcello Quintanilha. <i>Tebeosfera</i>. <br /><a href="https://www.tebeosfera.com/autores/quintanilha_marcello.html" target="_blank">https://www.tebeosfera.com/autores/quintanilha_marcello.html</a> </li><li><div style="text-align: justify;">Astiberri Ediciones. (s.f.). Marcello Quintanilha.</div><div style="text-align: justify;"><a href="https://www.astiberri.com/authors/marcello-quintanilha" target="_blank"></a><a href="https://www.astiberri.com/authors/marcello-quintanilha" target="_blank">https://www.astiberri.com/authors/marcello-quintanilha</a> </div></li><li><div style="text-align: justify;">Bedetheque. (s.f.). Quintanilha, Marcello.</div><div style="text-align: justify;"><a href="https://www.bedetheque.com/auteur-6476-BD-Quintanilha-Marcello.html" target="_blank"></a><a href="https://www.bedetheque.com/auteur-6476-BD-Quintanilha-Marcello.html" target="_blank">https://www.bedetheque.com/auteur-6476-BD-Quintanilha-Marcello.html</a> <b>[En francés]</b></div></li><li><div style="text-align: justify;">Google Arts & Culture. (s.f.). Chico Albuquerque.</div><div style="text-align: justify;"><a href="https://artsandculture.google.com/entity/chico-albuquerque/g12176f22" target="_blank"></a><a href="https://artsandculture.google.com/entity/chico-albuquerque/g12176f22" target="_blank">https://artsandculture.google.com/entity/chico-albuquerque/g12176f22</a> </div></li><li><div style="text-align: justify;">Gravett, P. (29 de octubre, 2015). Marcello Quintanilha: A Brazilian in Barcelona. <i>Paul Gravett. </i></div><div style="text-align: justify;"><a href="http://paulgravett.com/articles/article/marcello_quintanilha" target="_blank"></a><a href="http://paulgravett.com/articles/article/marcello_quintanilha" target="_blank">http://paulgravett.com/articles/article/marcello_quintanilha</a> <b>[En inglés]</b></div></li><li><div style="text-align: justify;">IBGE. (28 de mayo, 2023). Panorama do Censo 2022. <i>Censo demográfico 2022. <br /></i><a href="https://censo2022.ibge.gov.br/pt/censo-2022-inicio.html" target="_blank">https://censo2022.ibge.gov.br/pt/censo-2022-inicio.html</a> <b>[En portugués e inglés]</b></div></li><li><div style="text-align: justify;">Lambiek. (1 de abril, 2022). Marcello Quintanilha. <i>Lambiek Comiclopedia.</i> </div><div style="text-align: justify;"><a href="https://www.lambiek.net/artists/q/quintanilha_marcello.htm" target="_blank"></a><a href="https://www.lambiek.net/artists/q/quintanilha_marcello.htm" target="_blank">https://www.lambiek.net/artists/q/quintanilha_marcello.htm</a> <b>[En inglés]</b></div></li><li><div style="text-align: justify;">LatAm ARTE. (4 de septiembre, 2023). Galería de fotografía de Evandro Teixeira – Brasil. </div><div style="text-align: justify;"><a href="https://www.latamarte.com/es/galleries/7QfC/" target="_blank"></a><a href="https://www.latamarte.com/es/galleries/7QfC/" target="_blank">https://www.latamarte.com/es/galleries/7QfC/</a> </div></li><li><div style="text-align: justify;">Luque, A. (s.f.). Tungsteno, o el eterno retorno. <i>Ecc Ediciones.</i> </div><div style="text-align: justify;"><a href="https://www.eccediciones.com/contenidos/tungsteno-o-el-eterno-retorno" target="_blank"></a><a href="https://www.eccediciones.com/contenidos/tungsteno-o-el-eterno-retorno" target="_blank">https://www.eccediciones.com/contenidos/tungsteno-o-el-eterno-retorno</a> </div></li><li><div style="text-align: justify;">Luque, A. y Fernández, D. (s.f.). Entrevistamos a Marcello Quintanilha. <i>Ecc Ediciones.</i> </div><div style="text-align: justify;"><a href="https://www.eccediciones.com/contenidos/entrevistamos-a-marcello-quintanilha" target="_blank"></a><a href="https://www.eccediciones.com/contenidos/entrevistamos-a-marcello-quintanilha" target="_blank">https://www.eccediciones.com/contenidos/entrevistamos-a-marcello-quintanilha</a> </div></li><li><div style="text-align: justify;">Zulu Turismo (s.f.). <i>Salvador | Bahia | Brasil.</i> <br /><a href="http://www.salvadorbahiabrasil.com/espanol/" target="_blank">http://www.salvadorbahiabrasil.com/espanol/</a> </div></li></ul>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-27221687691593797452024-02-19T14:13:00.001+01:002024-02-19T14:13:00.140+01:00Las máscaras del héroe de Juan Manuel de Prada<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://imag.lecturalia.com/img/libro/las-mascaras-del-heroe-4668.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="172" data-original-width="120" height="200" src="https://imag.lecturalia.com/img/libro/las-mascaras-del-heroe-4668.jpg" width="140" /></a></div>Las máscaras del héroe es una novela de Juan Manuel de Prada, publicada en 1996 por la editorial Valdemar.<p></p><p>Es un retrato de la bohemia madrileña de principios del siglo XX, cuyos protagonistas son los fracasados de la literatura, aquellos que empeñaron su vida por su vocación hasta llegar a morir.</p><p>El autor narra las existencias atormentadas y noctámbulas de múltiples personajes, entre los que destacan Fernando Navales, Pedro Luis de Gálvez, Armando Buscarini, Dorio de Gádex, Eliodoro Puche, etc.</p><p>La obra está compuesta por la carta de un escritor, llamado Pedro Luis de Gálvez, a modo de introducción (“De profundis”), dos grandes capítulos titulados "Museo de espectros" y "La dialéctica de las pistolas", redactadas por un escritor frustrado, Fernando Navales, que constituyen el relato principal, y una "Coda", escrita por una narrador en tercera persona, que cuenta el final de esos dos personajes.</p><p>En la carta que abre el texto, Gálvez dirige una confesión a un Inspector de Prisiones en la que repasaría su vida y daría cuenta de las circunstancias que le llevaron a presidio por injuriar al Rey, y pide ser puesto en libertad. Sin embargo, desde la primera página vemos que el modelo de la novela picaresca es fundamental en la carta de Gálvez.</p><p>"De profundis", es un título claramente irónico y esto se intensifica en las últimas líneas, cuando de la súplica al Inspector de Prisiones, pasa a la amenaza de hacer públicos su corrupción y sus vicios.</p><p>El clima prebélico del Madrid de los años 30 aparece en la tercera parte, que con sarcasmo, se titula “La dialéctica de las pistolas”. En esta, Navales, que ha organizado un grupo de “autodefensa” de Falange, se ofrece para traicionar a José Antonio, quien le había tratado amistosamente y había ayudado a su novia cuando sufrió un aborto espontáneo. Al protagonista no le importa ni la pérdida del embarazo ni el estado de salud de ella. Solo muestra desprecio e indiferencia hacia personas e ideas.</p><p>La cuarta y última sección “Coda”, se nos cuenta el final de los dos personajes principales.</p><p>Son muy numerosas las manifestaciones de la sexualidad, alcanzando lo grotesco. También el humor se manifiesta en anécdotas singulares o absurdas, como Buñuel organizando un negocio de películas folklóricas. Pero quizá los casos más perceptibles son aquellos en que el humor es negro y alcanza el sarcasmo. Se trata de un humor que no rompe el distanciamiento y la impasibilidad del narrador.</p><p>El final de la novela puede sumir al lector en la perplejidad: no hay vencedores pero sí vencidos. El contraste entre Navales y Gálvez, a pesar de la locura y las extravagancias de este último, parece continuar después de la muerte.</p><h2 style="text-align: left;">Biografía</h2><p>Juan Manuel de Prada nació en Baracaldo en 1970, aunque pasó su infancia y adolescencia en Zamora. Con su primer libro, Coños (1995), y los relatos de El silencio del patinador (1995, ampliado en 2010) sorprendió a la crítica por su poderosa imaginación y su audaz uso del lenguaje. En 1996 debutó en la novela con la monumental Las máscaras del héroe, con la que obtuvo el Premio Ojo Crítico de Narrativa de RNE. En 1997 recibió el Premio Planeta por La tempestad, que fue traducida a una veintena de idiomas y significó su consagración internacional, después de que la revista The New Yorker lo seleccionara como uno de los seis escritores más prometedores de Europa. Su novela Las esquinas del aire (2000) también fue recibida con entusiasmo por los lectores y la crítica, así como Desgarrados y excéntricos (2001). La vida invisible (2003) recibió el Premio Primavera y el Premio Nacional de Narrativa, y con El séptimo velo (2007) se alzó con el Premio Biblioteca Breve y el Premio de la Crítica de Castilla y León. En 2012 publicó Me hallará la muerte, y en 2014, en Espasa, Morir bajo tu cielo. En 2015 publicó, El castillo de diamante, galardonada con el Premio de la Crítica de Castilla y León, y en 2019 el thriller Lucía en la noche. A finales de 2022 publicó su monumental tesis doctoral, El derecho a soñar, basada en la vida de Ana María Martínez Sagi. Su último libro es el ensayo Raros como yo (Espasa, 2023).</p><p>Ha obtenido los más prestigiosos reconocimientos del periodismo literario; entre otros, los premios Mariano de Cavia y Julio Camba.</p><p style="text-align: right;"><span style="font-size: xx-small;">Planeta de libros</span></p><h2 style="text-align: left;">La crítica</h2><p><i>“Quizá la mejor novela española de estos últimos veinte años” </i>(Arturo Pérez-Reverte, El Semanal, 1996)</p><h2 style="text-align: left;">Juan Manuel de Prada en la Biblioteca</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>En el catálogo: <a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=(ZZ0065652.autz.)&SUBC-AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">pincha aquí.</a><br /></li><li>En eBiblio: <a href="https://castillayleon.ebiblio.es/resources?author_keyword=Juan+Manuel+de+Prada" target="_blank">pincha aquí.</a></li></ul><h2 style="text-align: left;">Para saber más</h2><div><ul style="text-align: left;"><li>Juan Manuel de Prada (s.f.) <a href="https://juanmanueldeprada.com/" target="_blank">https://juanmanueldeprada.com/</a></li></ul></div><p></p>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-68423600316000817702024-02-13T13:30:00.002+01:002024-02-13T13:30:00.136+01:00Un día en la vida de una mujer sonriente de Margaret Drabble<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://impedimenta.es/wp-content/uploads/libros/portadas_HQ/9788416542796_HQ.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="534" height="200" src="https://impedimenta.es/wp-content/uploads/libros/portadas_HQ/9788416542796_HQ.jpg" width="134" /></a></div>"Un día en la vida de una mujer sonriente" es un libro publicado por la editorial Impedimenta en el año 2017 y traducido al español por Miguel Ros González.<p></p><p>El libro se compone de 13 relatos donde las mujeres son las protagonistas. Están ordenados cronológicamente y en ellos la escritora da rienda suelta a su personal perspectiva de las relaciones personales, a través de las experiencias de unas mujeres que están más allá de prejuicios, interpretaciones y consideraciones, mostrando un universo construido con el material de lo cotidiano.</p><p>En todos los relatos hay ironía, personajes que rozan la locura y vuelven a la casilla de salida. Mujeres que se debaten entre la vocación artística y las exigencias familiares. Esposas sin maridos. Madres y hermanas. Científicas que han decidido dejar de teñirse el pelo y de ir por la vida disculpándose por cada paso que dan. Una madre trabajadora que puede con todo y acaba sus enloquecidos días con una sonrisa. Una prestigiosa investigadora que acaba de recibir el Nobel por el descubrimiento del «gen de la vanidad». Una mujer que suspira aliviada cuando muere su esposo, y una romántica empedernida que busca el amor en los trenes. </p><h2 style="text-align: left;">Autor</h2><p>Drabble, Margaret es la hermana de la novelista A. S. Byatt y de la historiadora Helen Langdon.</p><p>Fue la segunda hija del abogado y novelista John F. Drabble y de la maestra Kathleen Marie. Despúes de asistir al internado Mount School, en York, obtuvo una beca para estudiar Letras en el Newham College, en Cambridge. Sus primeros intereses profesionales la llevaron al campo de la actuación, y en 1960 se unió a la Royal Shakespeare Company, donde llegó a estar bajo la tutela de Vanessa Redgrave. Poco después abandonó la compañía y se dedicó de lleno a la literatura. Su primera novela, A Summer Bird Cage, publicada en 1963, narra la historia de las tensas relaciones entre dos hermanas. En 1960, Drabble contrajo matrimonio con el actor Clive Swift, con quien tuvo tres hijos. Se divorciarían en 1975. Con su tercera novela, La piedra de moler, publicada en 1965, le otorgaron el John Llewellyn Rhys Prize y empezó a recibir el reconocimiento de público y crítica que ya no la abandonaría jamás. Entre 1980 y 1982 presidió la National Book League. La Universidad de Cambridge la distinguió en 2006 con un doctorado ahonoris causa y en 2008 fue ascendida a Dama Comandante de la Orden del Imperio Británico. Drabble ha publicado diecisiete novelas. Entre otras, Jerusalem the Golden, en 1967, con la que ganó el James Tait Black Memorial Prize. Aunque es reconocida fundamentalmente por su narrativa, Drabble también ha escrito guiones, obras de teatro y cuentos, así como obras de no ficción, como A Writer's Britain: Landscape and Literature y las biografías de Arnold Bennett y Angus Wilson. Sus trabajos de crítica literaria incluyen anñalisis de las obras de William Wordsworth y Thomas Hardy. Asimismo, se ha encargado de la edición de dos versiones de The Oxford Companion to English Literature. En 1982 se casó con el escritor y biógrafo Michael Holroyd. En la actualidad reside en Londres.</p><p style="text-align: right;"><span style="font-size: xx-small;">Impedimenta</span></p><h2 style="text-align: left;">La crítica</h2><p><i>«Trece relatos redondos… Una fiesta literaria que hace que una sonrisa acuda constantemente a nuestros labios.»</i> —Elissa Schappell, Vanity Fair</p><p><i>«Unos relatos que brillan con la ironía, el lirismo, la visión moral y la amplitud de miras que asociamos a las mejores novelas de una maestra como Drabble.»</i> —New York Times Book Review</p><p><i>«Un hito. Un día en la vida de una mujer sonriente documenta la vida cambiante de todas las mujeres a lo largo del último medio siglo.»</i> —Vogue</p><p><i>«Estas historias revelan a una excelente cuentista que hasta ahora solo conocíamos por su labor novelística. En ellos descubrimos a una Drabble que pule su afilada visión por los detalles hasta alcanzar resultados nunca vistos.»</i> —Los Angeles Time</p><h2 style="text-align: left;">Margaret Drabble en la biblioteca</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li><a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=(ZZ0237209.autz.)&SUBC-AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">Pincha aquí.</a></li></ul><p></p><h2 style="text-align: left;">Para saber más</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>Completos, L. R. (s/f). Un día en la vida de una mujer sonriente. Impedimenta.es. <a href="https://impedimenta.es/wp-Content/uploads/libros/fichasPDF/FICHA_Mujer%20sonriente_amp.pdf" target="_blank">https://impedimenta.es/wp-Content/uploads/libros/fichasPDF/FICHA_Mujer%20sonriente_amp.pdf</a></li><li>Un día en la vida de una mujer sonriente. (2017, enero 27). Impedimenta; Editorial Impedimenta. <a href="https://impedimenta.es/producto/un-dia-en-la-vida" target="_blank">https://impedimenta.es/producto/un-dia-en-la-vida</a> (En ésta página podéis encontrar distintos artículos que han salido en la prensa sobre el libro y la autora).</li><li>Guelbenzu, José María (24 de julio, 2017) De repente un destello. <a href="https://elpais.com/cultura/2017/07/21/babelia/1500653544_422448.html" target="_blank">https://elpais.com/cultura/2017/07/21/babelia/1500653544_422448.html</a></li><li>Mambrol, Nasrullah (28 de mayo, 2019) Analysis of Margaret Drabble’s Novels (texto en Inglés) <a href="https://literariness.org/2019/05/28/analysis-of-margaret-drabbles-novels/" target="_blank">https://literariness.org/2019/05/28/analysis-of-margaret-drabbles-novels/</a></li></ul><p></p>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-19947898970440925982024-02-09T13:33:00.001+01:002024-02-09T13:33:00.245+01:00A contraluz de Rachel Cusk<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><a href="https://librosdelasteroide.com/images/books/186.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="520" height="200" src="https://librosdelasteroide.com/images/books/186.jpg" width="130" /></a>"A contraluz" es un libro publicado en el año 2014 por la editorial Asteroide y traducido por Marta Alcaraz.</div><p></p><p>La novela nos cuenta como una escritora inglesa imparte un curso de escritura en Atenas durante unos días de verano. En este tiempo se va encontrando con diferentes personas que le confiesan sus intimidades, relaciones familiares e incidentes importantes de sus vidas. A través de los relatos de estos personajes vamos deslumbrando la habilidad de saber escuchar de la narradora, su personalidad, los acontecimientos más relevantes de su vida, sus dudas y reflexiones. A contraluz es una novela inteligente, original, nos va atrapando obligándonos a ser lectores activos para unir los retazos de la narración, a no perder la atención y a meditar sobre nuestra propia personalidad. </p><p>"A contraluz" (2014; Libros del Asteroide 2016) es la primera de una serie de tres novelas con la misma protagonista que la han consolidado como una de las escritoras más brillantes de la literatura inglesa actual. La segunda es "Tránsito" (2016; Libros del Asteroide, 2017) y la tercera, "Prestigio" (2018).</p><h2 style="text-align: left;">Biografía</h2><p>Rachel Cusk nació en Canadá en 1967, pero desde 1974 vive en Inglaterra. Es autora de nueve novelas y tres libros de memorias. Licenciada en Filología Inglesa en el New College de Oxford, dio sus primeros pasos en el panorama literario en 1993 con "La salvación de Agnes", ganadora del Premio Whitbread a la primera novela. Otras novelas son "The Country Life" (1997, ganadora del premio Somerset Maugham), "Arlington Park" (2006) y "A contraluz" (2014, finalista de los premios Folio, Goldsmiths, Baileys, Giller Prize y del Canadian Governor General?s Award,) y los libros autobiográficos "A Life's Work" (2001), sobre la maternidad y "Aftermath: On Marriage and Separation" (2012). </p><h2 style="text-align: left;">La crítica</h2><p><i>“Una ardilla puede recorrer la trilogía Outline de sutileza en sutileza y descansar en cada secreto”. </i>A vuelapluma (crítica a bote pronto del Coordinador)</p><p><i>«A contraluz es fascinante, rompe con el estilo convencional de Cusk en sus trabajos anteriores (...). A contraluz se siente diferente, y su mundo se entremezcla con el nuestro, aunque no por las razones que podríamos esperar.»</i> Elaine Blair (The New Yorker)</p><p><i>«A veces un libro aparece en tu vida justo cuando lo necesitas. (...) A contraluz limpia el paladar.» </i>Dwight Garner (The New York Times)</p><h2>Rachel Cusk en la biblioteca</h2><p></p><ul><li><a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=(ZZ0226927.autz.)&SUBC-AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">Pincha aquí.</a> </li></ul><h2 style="text-align: left;">Para saber más</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>Por Mariana Enriquez (24 de septiembre de 2018). Mujer difícil. Página 12 <a href="https://www.pagina12.com.ar/143915-mujer-dificil" target="_blank">https://www.pagina12.com.ar/143915-mujer-dificil</a></li><li>Por Núria Escur (28 de octubre de 2021). Rachel Cusk:“Si naces mujer no naces libre, el resto de tu vida ¡a remontar!”. La vanguardia. <a href="https://www.lavanguardia.com/cultura/20211028/7819635/rachel-cusk-otra-casa.html" target="_blank">https://www.lavanguardia.com/cultura/20211028/7819635/rachel-cusk-otra-casa.html</a></li><li>Entrevista a Rachel Cusk-Search Videos. (n.d.). Bing.com. Retrieved February 7, 2024, <a href="https://www.bing.com/videos/riverview/relatedvideo?&q=entrevista+rachel+cusk&&mid=2030A7714E14E83ED32C2030A7714E14E83ED32C&&FORM=VRDGAR" target="_blank">https://www.bing.com/videos/riverview/relatedvideo?&q=entrevista+rachel+cusk&&mid=2030A7714E14E83ED32C2030A7714E14E83ED32C&&FORM=VRDGAR</a></li></ul><p></p>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-11585866818445189222024-02-08T11:04:00.001+01:002024-02-08T11:04:00.249+01:00El árabe del futuro de Riad Sattouf<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghg9TplgjGVE1irao5Zamh-MgocQtoKstS9hu2tRaArVLZ728zl8yvn_o8BCLal2pWMri-ckQuJ32XSEtAcTM3fFIji_Xsw-yS8_3krwUjWQGLQpQsPI7LcKG3H_sKqg-9YlTVdvjlfsSZFVCjidxaSUcYvaDpnr_tXa7pmfoVSnlDEJywTg4Ai77WmS4/s630/el-arabe-del-futuro-1-el-arabe-del-futuro-1.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="Cubierta de "El árabe del futuro"" border="0" data-original-height="630" data-original-width="452" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEghg9TplgjGVE1irao5Zamh-MgocQtoKstS9hu2tRaArVLZ728zl8yvn_o8BCLal2pWMri-ckQuJ32XSEtAcTM3fFIji_Xsw-yS8_3krwUjWQGLQpQsPI7LcKG3H_sKqg-9YlTVdvjlfsSZFVCjidxaSUcYvaDpnr_tXa7pmfoVSnlDEJywTg4Ai77WmS4/w144-h200/el-arabe-del-futuro-1-el-arabe-del-futuro-1.jpg" width="144" /></a></div></div>Riad Sattouf nació en París en 1978. De padre sirio y madre francesa, pasó gran parte de su infancia en Libia, Argelia y Siria debido al trabajo de su padre, Abdul-Razak, un profesor universitario que buscaba convertirle en un árabe educado y moderno.<p></p><p>Sin embargo, poco a poco Abdul-Razak fue siendo absorbido por la mentalidad más tradicional de su familia sunita lo que culminó con él volviendo a Siria desde Francia con los ahorros de la familia y el menor de sus hijos, lo que afectó enormemente a la madre de Riad, Clémentine, sumiéndola en una profunda depresión.</p><p>Tras estudiar en una escuela de aertes aplicadas, Riad Sattouf estudió animación en la École des Gobelins y, tras esto, entró en contacto con Guy Delcourt, quien le ofreció su primer trabajo como dibujante en “Petit Verglas”. Los siguientes años siguió desarrollando su carrera, ganando diferentes premios en el Festival de Angulema.</p><div>Con ya más de diez años de experiencia en el mundo de los cómics y habiendo desarrollado su estilo, empezó la creación de su mayor éxito, tanto de crítica como de ventas, “El árabe del futuro”, en el que narra su infancia.</div><p>Esta historia está dividida en 6 tomos, que cubren desde su nacimiento hasta el año 2011. Este primer tomo nos cuenta sus primeros años de vida en Libia, Francia y Siria, desde el año 1978 hasta el 1984.</p><h2 style="text-align: left;">La crítica</h2><p style="text-align: left;"><i>"El guión es magnífico, pero creo que lo que hace especial a esta obra es la enorme cantidad de recursos gráficos de los que se sirve Riad Sattouf para hacer avanzar la historia. A simple vista destaca el uso del color, con las páginas azules dedicadas a Francia, las amarillas a Libia y las rosas a Siria, de modo que en todo momento somos conscientes del lugar en que se desarrollan los hechos." </i>Historia y Cómic (<a href="https://historiaycomic.com/2015/05/21/el-arabe-del-futuro/" target="_blank">El árabe del futuro</a>)</p><p style="text-align: left;"><i>"El gran atractivo de ‘El árabe del futuro’ son las pequeñas anécdotas del día a día en Oriente Medio durante esa época. [...] Considero que la manera vívida de contar las experiencias que tiene Riad es la clave de su éxito; su experiencia recoge todo tipo de sensaciones, olores o ideas que se le ocurrían, no es simplemente una visión aséptica y objetiva, todo pasa por su tamiz, que le da un sabor más casero." </i>Marc J. Miarnau (<a href="https://www.lacasadeel.net/2015/03/el-arabe-del-futuro-de-riad-sattouf.html" target="_blank">‘El árabe del futuro’ de Riad Sattouf</a>, en La casa de EL)</p><p style="text-align: left;"><i>" Como autor completo, Sattouf, con su trazo humorístico pero impecable, amable pero sumamente expresivo, domina el ritmo de la narración y el equilibrio entre texto e imagen." </i>Papel en blanco (<a href="https://papelenblanco.com/el-%C3%A1rabe-del-futuro-de-riad-sattouf-una-juventud-en-oriente-medio-aeeeb8b9f47d" target="_blank">‘El árabe del futuro’, de Riad Sattouf: una juventud en Oriente Medio</a>)</p><h2 style="text-align: left;">Riad Sattouf en la biblioteca</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>En el catálogo: <a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=(ZZ0640233.autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">Pincha aquí.</a></li><li>En eBiblio: <a href="https://castillayleon.ebiblio.es/resources?author_keyword=Riad+Sattouf" target="_blank">Pincha aquí.</a></li></ul><h2 style="text-align: left;">Dossier sobre "El árabe del futuro"</h2><div><ul style="text-align: left;"><li><a href="https://drive.google.com/file/d/1_fa4imAQI6htU1UiwuJHoPRVLrhVElSv/view?usp=drive_link" target="_blank">Pincha aquí.</a></li></ul></div><div><h2 style="text-align: left;">Para saber más</h2><h1><o:p></o:p></h1>
<p class="Estilo1"></p><ul style="text-align: left;"><li>Editions Delcourt. (s.f.). Riad Sattouf. <a href="https://www.editions-delcourt.fr/auteurs/sattouf-riad">https://www.editions-delcourt.fr/auteurs/sattouf-riad</a>
<b>[En francés]</b></li><li>García, A. (2010). Riad Sattouf. <i>Tebeosfera. </i><a href="https://www.tebeosfera.com/autores/sattouf_riad.html">https://www.tebeosfera.com/autores/sattouf_riad.html</a></li><li>Penguin Random House Grupo Editorial. (s.f.). El árabe del
futuro 1 - El árabe del futuro 1. <i>Penguin
Libros ES. </i><a href="https://www.penguinlibros.com/es/tematicas/37590-libro-el-arabe-del-futuro-1-el-arabe-del-futuro-1-9788416131129">https://www.penguinlibros.com/es/tematicas/37590-libro-el-arabe-del-futuro-1-el-arabe-del-futuro-1-9788416131129</a></li><li>Schuddenboom, B. (7 de diciembre, 2023). Riad Sattouf. <i>Lambiek Comiclopedia</i>. <a href="https://www.lambiek.net/artists/s/sattouf_riad.htm">https://www.lambiek.net/artists/s/sattouf_riad.htm</a>
<b>[En inglés]</b></li></ul><p></p></div>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-82486485846376309202024-02-07T12:45:00.001+01:002024-02-07T12:45:33.001+01:00Gente que ríe de Laura Chivite<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://www.penguinlibros.com/es/2308634-large_default/gente-que-rie.webp" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="588" data-original-width="381" height="200" src="https://www.penguinlibros.com/es/2308634-large_default/gente-que-rie.webp" width="130" /></a></div>"Gente que ríe" (ganador del Premio El Ojo Crítico de Narrativa), es un libro de cuentos/relatos de la autora española Laura Chivite, publicado en 2022 por la editorial Caballo de Troya. El libro presenta una colección de historias que se desarrollan en diferentes momentos del futuro, desde el año 2060 hasta el año de nacimiento de la autora, 1995. Es curiosa esta elección porque hace al lector sabedor por adelantado de cosas que sucederán a posteriori. Los personajes son diversos y complejos, y sus historias se entrelazan de manera sorprendente.<p></p><p>Cada capítulo tiene entidad por sí mismo, personajes diferentes, vida propia... pero con un hilo conductor llamado Berta que conecta todas las historias.</p><h2 style="text-align: left;">Laura Chivite</h2><p>Laura Chivite nació en Pamplona en 1995. Estudió Literaturas Comparadas en Granada, especializándose en la conexión entre literatura y cine. Desde 2018 reside en Madrid, donde ha cursado dos másteres y trabaja, entre otras cosas, de profesora. "Gente que ríe" es su primera novela.</p><h2 style="text-align: left;">La crítica</h2><p>PREMIO EL OJO CRÍTICO NARRATIVA 2022 <i>«Una voz nueva con una técnica literaria sorprendente. Gente que ríe [es] un volumen de cuentos lleno de hallazgos que abre caminos en la literatura española»</i>. Jurado del premio.</p><p><i>«Algo del estilo sofisticado y vivaz de Didion tiene esta prosa. También he pensado en Foster Wallace y en Bolaño. [...] Sus insistencias psicológicas, mayormente relativas a la pareja o la familia, son enormemente perspicaces». </i>Alberto Olmos, El Confidencial</p><p><i>«Desde Vonnegut nunca fue tan dulce y real viajar en el tiempo». </i>Isabel Bono</p><p><i>«Gente que ríe evidencia la dificultad de la proeza, del misterio, que supone conocer a alguien. […] Esta ópera prima supone una revelación del potencial de su innegable talento literario». </i>Bruno Padilla, Revista Mercurio</p><h2 style="text-align: left;">Laura Chivite en la biblioteca</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li><a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=((ZZ0858414).autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">Pincha aquí.</a></li></ul><p></p><h2 style="text-align: left;">Para saber más</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>Prensa RTVE (30 de noviembre, 2022) El Ojo Crítico Laura Chivite, Premio 'El Ojo Crítico' de RNE de Narrativa <a href="https://www.rtve.es/rtve/20221130/laura-chivite-premio-ojo-critico-rne-narrativa/2410528.shtml" target="_blank">https://www.rtve.es/rtve/20221130/laura-chivite-premio-ojo-critico-rne-narrativa/2410528.shtml</a></li><li>Diario de León (15 de abril, 2023) ‘Gente que ríe’ con Laura Chivite en El Albéitar <a href="https://www.diariodeleon.es/articulo/cultura/gente-que-rie-laura-chivite-albeitar/202304150334042324716.html" target="_blank">https://www.diariodeleon.es/articulo/cultura/gente-que-rie-laura-chivite-albeitar/202304150334042324716.html</a></li></ul><p></p>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-81638106555468047442024-01-27T13:43:00.001+01:002024-01-27T13:43:00.137+01:00Habibi by Naomi Shihab Nye<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDYTq0B74aS7qOb5CcNznc-d51rIvMt8lfL4sOqFqo1l9fYP8ZV1OTgL7RdJP56d11KvIwLPR3UHgMoVp7VMtXQ8Do4nW8Pb_MVB5bBarzzTqDWUzhrl5K_n4PhNipGKjPPaR2POPb-9VSF1eE5ycogPjaXfFgSmUF_YC-wK14VQwb81XOVPAWTgZaHbk/s491/habibi.png" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="491" data-original-width="294" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDYTq0B74aS7qOb5CcNznc-d51rIvMt8lfL4sOqFqo1l9fYP8ZV1OTgL7RdJP56d11KvIwLPR3UHgMoVp7VMtXQ8Do4nW8Pb_MVB5bBarzzTqDWUzhrl5K_n4PhNipGKjPPaR2POPb-9VSF1eE5ycogPjaXfFgSmUF_YC-wK14VQwb81XOVPAWTgZaHbk/w120-h200/habibi.png" width="120" /></a></div><h2 style="text-align: left;">Summary:</h2><p></p><p>Meet “darling” Liyana in this poetic, although a bit naïve, novel. Written as a diary, through its pages you can walk the narrow streets and alleys of Jerusalem’s Old City quarters and listen to a Babel of sounds while smelling the spicy food flavours from a myriad different cultures and cuisines. But in this “cake made of layers of time” not all is as peaceful as Liyana’s family thought when they first moved from America. In Israel/Palestine (or “Is-Pal” or “Pal-Is” as Liyana and her brother innocently call it to try to solve the dichotomy) “old anger floated around”; soon all of them would have to face different grades of violence and learn how to deal with it.</p><p style="text-align: right;">LRB</p><h2 style="text-align: left;">About the author:</h2><p>Naomi Shihab Nye was born in St. Louis, Missouri. Her father was a Palestinian refugee and her mother an American of German and Swiss descent, and Nye spent her adolescence in both Jerusalem and San Antonio, Texas.</p><p>Nye’s experience of both cultural difference and different cultures has influenced much of her work. Known for poetry that lends a fresh perspective to ordinary events, people, and objects, Nye has said that, for her, “the primary source of poetry has always been local life, random characters met on the streets, our own ancestry sifting down to us through small essential daily tasks.” In her work, according to Jane Tanner in the Dictionary of Literary Biography, “Nye observes the business of living and the continuity among all the world’s inhabitants … She is international in scope and internal in focus.” Nye is also considered one of the leading female poets of the American Southwest. A contributor to Contemporary Poets wrote that she “brings attention to the female as a humorous, wry creature with brisk, hard intelligence and a sense of personal freedom unheard of” in the history of pioneer women.</p><p><a href="https://www.poetryfoundation.org/poets/naomi-shihab-nye" target="_blank">https://www.poetryfoundation.org/poets/naomi-shihab-nye</a></p><h2 style="text-align: left;">Critical perspective:</h2><p>Through imagery, poetry, character development, and a strong story line contrasting conflict and peace, anger and friendship, Naomi Shihab Nye’s character Liyana Abboud welcomes you into her life and her Arab American family in Habibi. Each chapter starts with a line written by Liyana, setting up the theme of the chapter… Through her move to Jerusalem, Liyana finds herself, her place in the world.</p><p>Liyana enjoys exploring Jerusalem. “The city was a cake made of layers of time.” Yet Liyana notices that anger pours from the cracks between the stones. “With so much holiness bumping up against other holiness, doesn’t it seem strange Jerusalem would have had so much fighting?”</p><p><a href="https://multiculturallitchild.blogspot.com/2010/08/review-habibi-by-naomi-shihab-nye.html" target="_blank">https://multiculturallitchild.blogspot.com/2010/08/review-habibi-by-naomi-shihab-nye.html</a></p><h2 style="text-align: left;">Review excerpts:</h2><p>School Library Journal (1997) <i>“Though the story begins at a leisurely pace, readers will be engaged by the characters, the romance, and the foreshadowed danger. Poetically imaged and leavened with humor, the story renders layered and complex history understandable through character and incident. Habibi succeeds in making the hope for peace compellingly personal and concrete...as long as individual citizens like Liyana’s grandmother Sitti can say, “I never lost my peace inside.”</i></p><p>Book Report (1998) <i>“This book is an outstanding look at what it is like to be a young person in Palestine today. It is rich in detail, personalizes the complex tensions of the Middle East, and leaves the reader with a sense of hope for peaceful resolutions.” </i></p><p>Horn Book Magazine (1997) <i>“The leisurely progression of the narrative matches the slow and stately pace of daily life in this ancient land, and the text’s poetic turns of phrase accurately reflect Liyana’s passion for words and language.”</i></p><p>Publishers Weekly (September 8, 1997) <i>“This soul-stirring novel about the Abbouds, an Arab American family, puts faces and names to the victims of violence and persecution in Jerusalem today.... Nye’s climactic ending will leave readers pondering, long after the last page is turned, why Arabs, Jews, Greeks and Armenians can no longer live in harmony the way they once did.” </i></p><p>Kirkus Reviews comments,<i> “In her first novel, Nye (…) shows all of the charms and flaws of the old city through unique, short-story-like chapters and poetic language. The sights, sounds, and smells of Jerusalem drift through the pages and readers glean a sense of current Palestinian-Israeli relations and the region's troubled history. In the process, some of the passages become quite ponderous while the human story- -Liyana's emotional adjustments in the later chapters and her American mother's reactions overall--fall away from the plot. However, Liyana's romance with an Israeli boy develops warmly, and readers are left with hope for change and peace as Liyana makes the city her very own.”</i></p><p><a href="https://multiculturallitchild.blogspot.com/2010/08/review-habibi-by-naomi-shihab-nye.html" target="_blank">https://multiculturallitchild.blogspot.com/2010/08/review-habibi-by-naomi-shihab-nye.html</a></p><h2 style="text-align: left;">Awards:</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>American Library Association Notable Books for Children 1998</li><li>ALA Best Book for Young Adults 1998</li><li>MEOC’s Middle East Book Award 2000</li><li>New York Public Library Book for the Teen Age</li><li>American Bookseller “Pick of the Lists”</li></ul><p></p><p><a href="https://multiculturallitchild.blogspot.com/2010/08/review-habibi-by-naomi-shihab-nye.html" target="_blank">https://multiculturallitchild.blogspot.com/2010/08/review-habibi-by-naomi-shihab-nye.html</a></p><h2 style="text-align: left;">Our club members’reviews:</h2><p><i>“Habibi, is a fresh and youthful novel. The living history of the Palestinian-Israeli conflict. Alive because it is told from the author's autobiographical perspective: her ancestry, real characters like Sitti, her grandmother, her relatives. Built in the streets and alleys of old Jerusalem, where violence has not been abated, where anger, resentment, and the desire for revenge are perpetuated. Nye makes us see the abyss between the two cultures, American and Arab. The nonsense of the lack of understanding between Arabs and Jews. From his hand we can smell the sweets, the vegetables in the streets of Jerusalem, we hear the voices of Jews and Palestinians, the extreme noises of its streets, we see its street stalls and it makes us feel the terror of daily violence in the streets, in the houses, with the children. It could not be more current, despite referring to the 70s and being published in 1997. Nye is an active voice of Arab Americans and brings before our faces the effects of daily terror in the Middle East. The ending of the novel is happy, seeking peace among “normal” people above prejudice, terrorism, and leaders. Something stirs inside one reading this book, how is it possible that they cannot live in peace?”</i></p><p style="text-align: right;">PRR</p><p><i>“Liyana, 14, and her family leave St. Louis, Missouri, for Jerusalem, her father’s -Poppy- land. All of them notice the cultural and religious clash but, after some time, she is the one that feels more alone, even though she has met a friend -Omer- who is Jewish.</i></p><p><i>Step by step they live hard experiences, problems with soldiers, contact with refugees, going to jail, and they will start a moral fight for freedom and equality.</i></p><p><i> So, we have a group of children and teenagers who feel “the need to write a better story” and, in spite of the fact that the book may seem too simple and idealistic, we should not forget the readers for whom it was written and it could help youngsters nowadays to understand the present situation in Gaza/Israel.”</i></p><p style="text-align: right;">CJ</p><p><i>“"Habibi" tells the story of 14-year-old Liyana Abboud and her family, her Arab father, American mother, and brother Rafik, who move from their home in St. Louis (UA) to Mr. Abboud´s native home in Palestine in the 1970s.</i></p><p><i>Although the novel is a bit insipid due to the lack of a well-structured plot, the author manages to effectively introduce the Arab-Israeli conflict to young readers. So, the book can be used as a powerful teaching resource in classrooms in the hands of teachers.</i></p><p><i>It´s a shame that the author hasn't brought out more potential in the character´s profiles and their interactions. However, there is a masterful use of the descriptions of places, smells and sounds that transport and permit us to recreate the area where the plot takes place.</i></p><p><i>In short, it is an appropriate book for teenagers that facilitates them to reflect on this conflict and its dramatic impact on Palestinians and Israeli lives.”</i></p><p style="text-align: right;">JLJG</p><h2 style="text-align: left;">Read More:</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>Biography, more titles and interviews: <a href="https://www.barclayagency.com/speakers/naomi-shihab-nye" target="_blank">https://www.barclayagency.com/speakers/naomi-shihab-nye</a></li><li>Article in “The New York Times”: <a href="https://archive.nytimes.com/www.nytimes.com/books/97/11/16/reviews/971116.16leggett.html" target="_blank">https://archive.nytimes.com/www.nytimes.com/books/97/11/16/reviews/971116.16leggett.html</a></li></ul><p></p>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-20042544789887160162024-01-26T10:37:00.001+01:002024-01-26T10:37:16.073+01:00Our Souls at Night by Kent Haruf<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8akZR4As-301egHjpPQtlzFnK1X4AQFo5k_F9nr7jxMn_VcP21XVRUx3Z56fPD8UKLsI9Ar134pVyc2k2Qk8qlMdFQXBzrb-ecBTaCuw5FRUk9S0eCWaqMsOQ3_oKrkKxQL3YnEXI0iJcgVNdLiNxAOFeaUbPRh2JziH6pqj7IiCGK_EUASmLuyZOWig/s272/osan.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="272" data-original-width="180" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8akZR4As-301egHjpPQtlzFnK1X4AQFo5k_F9nr7jxMn_VcP21XVRUx3Z56fPD8UKLsI9Ar134pVyc2k2Qk8qlMdFQXBzrb-ecBTaCuw5FRUk9S0eCWaqMsOQ3_oKrkKxQL3YnEXI0iJcgVNdLiNxAOFeaUbPRh2JziH6pqj7IiCGK_EUASmLuyZOWig/w132-h200/osan.jpg" width="132" /></a></div><h2 style="text-align: left;">Summary:</h2><p></p><p>Nothing seems to happen in this tender short novel written by Kent Haruf just a few weeks before dying. Everything is reduced to a minimum: language, actions even punctuation. An imaginary town full of gossip, a man and a woman in their seventies and an extraordinary proposition to make the most of what remains of their days. The book, although brief, is full of loss, failures and regrets, but also hope, love and friendship for the life yet to come.</p><p style="text-align: right;">LRB</p><h2 style="text-align: left;">Critical perspective:</h2><p>A spare yet eloquent, bittersweet yet inspiring story of a man and a woman who, in advanced age, come together to wrestle with the events of their lives and their hopes for the imminent future.</p><p>In the familiar setting of Holt, Colorado, home to all of Kent Haruf's inimitable fiction, Addie Moore pays an unexpected visit to a neighbor, Louis Waters.</p><p>Her husband died years ago, as did his wife, and in such a small town they naturally have known of each other for decades; in fact, Addie was quite fond of Louis's wife. His daughter lives hours away, her son even farther, and Addie and Louis have long been living alone in empty houses, the nights so terribly lonely, especially with no one to talk with. But maybe that could change?</p><p>As Addie and Louis come to know each other better--their pleasures and their difficulties--a beautiful story of second chances unfolds, making Our Souls at Night the perfect final installment to this beloved writer's enduring contribution to American literature.</p><p><a href="https://www.penguinrandomhouse.ca/books/252367/our-souls-at-night-by-kent-haruf/9781101911921" target="_blank">https://www.penguinrandomhouse.ca/books/252367/our-souls-at-night-by-kent-haruf/9781101911921</a></p><p>“His great subject was the struggle of decency against small-mindedness, and his rare gift was to make sheer decency a moving subject. . . . [This] novel runs on the dogged insistence that simple elements carry depths, and readers will find much to be grateful for.” —Joan Silber, The New York Times Book Review</p><p><a href="https://www.nytimes.com/2015/06/07/books/review/our-souls-at-night-by-kent-haruf.html" target="_blank">https://www.nytimes.com/2015/06/07/books/review/our-souls-at-night-by-kent-haruf.html</a></p><h2 style="text-align: left;">Author</h2><p>Celebrated novelist Kent Haruf is best known for his novels about the joy and heartbreak of everyday life on the high plains. A Colorado native, Haruf graduated from Nebraska Wesleyan University in 1965, and later went on to teach in the University's English Department. Before he became a published author, Haruf worked a variety of jobs, including teaching English in Turkey as a member of the Peace Corps. His novels have received many awards and have been adapted for stage and screen. His novel Plainsong was chosen for the One Book, One Lincoln reading series in 2002.</p><p><a href="https://nebraskaauthors.org/authors/kent-haruf" target="_blank">https://nebraskaauthors.org/authors/kent-haruf</a></p><h2 style="text-align: left;">Reviews by our book club members:</h2><p><i>“Ours Souls at Night is an intimate novel, where there is no more action than day-to-day activities, but where the author (Kent Haruf) subtly introduces us to the lives of two neighbor widows in their seventies in a small American town sharing their fears, insecurities and traumas hidden deep within their souls.</i></p><p><i>Using simple language with short concise sentences and unelaborated dialogues the author very effectively exposes the human need to connect with other souls and grow old with the people we love. The whole novel exudes romance and tenderness. It is the story of two brave old individuals who decide to live behind the opinions of others and focus on enjoying the small pleasures of life with love, empathy, and affection. The book is worth reading calmly and reflexively.”</i></p><p style="text-align: right;">JLJG</p><p><i>“The American writer Kent Haruf wrote this greatly autobiographical novel when he was about to die, which is reflected in the romantic relationship started bravely by Addie, 70, who proposes his neighbour Louis to come and sleep-not including sex at nights.</i></p><p><i>They get on nicely, enjoying the simplicity of nature and trying to ignore other people’s remarks, until Gene, Addie’s son, brings his six year old son Jamie to spend the summer, since he had personal and working problems.</i></p><p><i>The couple not only include the child in their adventure but also give him affection and protection, but Gene does not accept the relation, which will stop when Addie breaks her hip and is taken to live to Denver.</i></p><p><i>Sadly, after some time, they will only talk to each other on their cell phones. Love or the intimacy they had reached lost the battle against family acceptation. However, some readers see there an open for hope ending.”</i></p><p style="text-align: right;">CJ</p><p><i>“OUR SOULS AT NIGHT: It is a moving and emotional story, easy to read, with simple and appropriate prose. It deals with the theme of loneliness in adulthood, the misunderstanding and selfishness of children, the rights and wrongs of marriage. It is a song to the desire to live in maturity, to the need to share. Addie Moore is a very brave and determined woman who, at 70 years old, in the countdown of her life, seeks company, first at night, as the title indicates, and then during the day, and is happy, until reality sets in. imposes: gossip, the ingratitude of his son, the fear of losing a loved one (his grandson). Luis is a sensitive man, he lets himself go. As if it were a poem, the tenderness, the love, the frankness, the honesty between them, the sincerity, make these very human characters reach you deeply. That's why the ending has a sad and discouraging aftertaste. Anger at the ingratitude of children, who do not see in their elderly parents the capacity to love, and the dirty morality of a society that destroys any form of love that is not subject to traditional canons. It is also bitter, how Addie changes, how the sense of motherhood, of grandmother's responsibility is imposed on that transgressive woman that she was, while Luis sees it clearly and cannot do anything to avoid it.”</i></p><p style="text-align: right;">PR</p><h2 style="text-align: left;">Praise: </h2><p><i>“Lateness—and second chances—have always been a theme for Haruf. But here, in a book about love and the aftermath of grief, in his final hours, he has produced his most intense expression of that yet. . . . Packed into less than 200 pages are all the issues late life provokes.”</i> —John Freeman, The Boston Globe</p><p><i>"A fitting close to a storied career, a beautiful rumination on aging, accommodation, and our need to connect. . . . As a meditation on life and forthcoming death, Haruf couldn’t have done any better. He has given us a powerful, pared-down story of two characters who refuse to go gentle into that good night.”</i> —Lynn Rosen, The Philadelphia Enquirer</p><p><i>“A fine and poignant novel that demonstrates that our desire to love and to be loved does not dissolve with age. . . . The story speeds along, almost as if it's a page-turning mystery.”</i> —Joseph Peschel, The St. Louis Post-Dispatch</p><p><i>“Haruf is never sentimental, and the ending—multiple twists packed into the last twenty pages—is gritty, painful and utterly human. . . . His novels are imbued with an affection and understanding that transform the most mundane details into poetry. Like the friendly light shining from Addie's window, Haruf’s final novel is a beacon of hope; he is sorely missed.”</i> —Francesca Wade, Financial Times</p><p><i>“Haruf was knows as a great writer and teacher whose work will endure. . . . The cadence of this book is soft and gentle, filled with shy emotion, as tentative as a young person's first kiss—timeless in its beauty. . . . Addie and Louis find a type of love that, as our society ages, ever more people in the baby boom generation may find is the only kind of love that matters.”</i> —Jim Ewing, The Jackson Clarion-Ledger</p><p><i>“There is so much wisdom in this beautifully pared-back and gentle book. . . a small, quiet gem, written in English so plain that it sparkles.” </i>—Anne Susskind, The Sydney Morning Herald</p><p><i>“Haruf once again banishes doubts. Our souls can surprise us. Beneath the surface of reticent lives—and of Haruf’s calm prose—they prove unexpectedly brave.” </i>—Ann Hulbert, The Atlantic</p><p><i>“Blunt, textured, and dryly humorous. . . this quietly elegiac novel caps a fine, late-blooming and tenacious writing career. . . . Haruf’s gift is to make hay of the unexpected, and it feels like a mercy. . . . This is a novel for just after sunset on a summer’s eve, when the sky is still light and there is much to see, if you are looking.” </i>—Wingate Packard, The Seattle Times</p><h2 style="text-align: left;">Video: Editor Gary Fisketjon discusses “Our Souls at Night” by novelist Kent Haruf with Book World’s Ron Charles</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li><a href="https://www.washingtonpost.com/pr/wp/2015/06/26/video-editor-gary-fisketjon-discusses-our-souls-at-night-by-novelist-kent-haruf-with-book-worlds-ron-charles/" target="_blank">https://www.washingtonpost.com/pr/wp/2015/06/26/video-editor-gary-fisketjon-discusses-our-souls-at-night-by-novelist-kent-haruf-with-book-worlds-ron-charles/</a></li></ul><p></p><h2 style="text-align: left;">Read More:</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>Article by Ursula K Le Guin : <a href="https://www.theguardian.com/books/2015/may/27/our-souls-at-night-kent-haruf-review" target="_blank">https://www.theguardian.com/books/2015/may/27/our-souls-at-night-kent-haruf-review</a></li><li>Obituary in The Guardian: <a href="https://www.theguardian.com/books/2014/dec/02/kent-haruf-writer-dies-71-us-novelist" target="_blank">https://www.theguardian.com/books/2014/dec/02/kent-haruf-writer-dies-71-us-novelist</a></li></ul><p></p><h2 style="text-align: left;">Video: Our Souls At Night official trailer Netflix</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li><a href="https://www.youtube.com/watch?v=ybPX-sd_b1Y" target="_blank">https://www.youtube.com/watch?v=ybPX-sd_b1Y</a></li></ul><p></p><h2 style="text-align: left;">In BP Ávila:</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li><a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=((ZZ0292141).autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=((ZZ0292141).autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI</a></li></ul><p></p><h2 style="text-align: left;">In EBiblio:</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li><a href="https://castillayleon.ebiblio.es/resources?q=kent+haruf" target="_blank">https://castillayleon.ebiblio.es/resources?q=kent+haruf</a> </li></ul><p></p>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-72867986672045740402024-01-25T13:17:00.001+01:002024-01-25T13:17:00.145+01:00El escultor de Scott McCloud<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://proassetspdlcom.cdnstatics2.com/usuaris/libros/thumbs/c6efa63b-fdfc-437b-baec-03215442b6cf/d_360_620/portada_el-escultor_scott-mccloud_201505201655.webp" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="518" data-original-width="360" height="200" src="https://proassetspdlcom.cdnstatics2.com/usuaris/libros/thumbs/c6efa63b-fdfc-437b-baec-03215442b6cf/d_360_620/portada_el-escultor_scott-mccloud_201505201655.webp" width="139" /></a></div><p style="text-align: justify;">David Smith, pero no <i>ese </i>David Smith, aunque también sea escultor, hace un trato con la Muerte que le permite esculpir cualquier material solo con sus manos, como soñaba desde pequeño.</p><p style="text-align: justify;">A cambio de ello, dará su vida en 200 días. </p><p style="text-align: justify;">Sin embargo, poco después conoce a Meg y las cosas empiezan a cambiar…</p><h2 style="text-align: left;">La crítica.</h2><p style="text-align: justify;"><i>"[...] las casi quinientas planchas preñadas de madurez que conforman ‘El escultor’ nos dejan composiciones, recursos, imágenes y momentos de extremo dominio del tiempo y el ritmo narrativo que, sinceramente, no están al alcance del mero artista: sólo alguien que ha respirado, se ha alimentado y ha pensado en cómic más tiempo del que ha dedicado a otra actividad de su vida diaria puede dar con la plenitud y variedad que ofrece esta maravillosa novela gráfica." </i>Sergio Benítez (<a href="https://fancueva.com/comic/el-escultor-una-obra-maestra/" target="_blank">‘El Escultor’, una obra maestra</a>, en Fancueva)</p><p style="text-align: justify;"><i>"El escultor es una obra bajo mi punto de vista perfecta en su ejecución, cuando uno está inmerso en su lectura se da cuenta que la viñeta que viene a continuación y lo que sucede en ella no podía ser de otra forma, con ello no quiero decir ni mucho menos que sea previsible, sino que en cada momento el autor escoge la mejor ejecución tanto a nivel técnico como argumental, la relación entre David e Meg está muy medida, todo transcurre con naturalidad regalando al lector alguno de los momentos más bonitos que he leído en un cómic, momentos de esos que perduran con la memoria y que consiguen emocionarnos."</i> Raúl López (<a href="https://www.zonanegativa.com/el-escultor/" target="_blank">El escultor</a>, en Zona Negativa)</p><p style="text-align: justify;"><i>"‘El Escultor’ es una obra compleja por los muchos niveles que poco a poco desmenuza en sus paginas. Siempre con el arte por delante, trata algunos de los grandes temas como el amor, la amistad, la familia, el reconocimiento y la inmortalidad, la muerte y el miedo. Es el miedo uno de los puntales de la historia de Mcloud, el miedo a ser desconocido, a no poder vivir como soñamos, a no tener futuro, a tener un futuro indeseado, el miedo tiene mucho que ver en ‘El escultor’, pero la esperanza brilla en muchos puntos. Son esos pequeños temas los que se convierten en las esperanzas que hacen que las patadas de la vida sean tolerables. Detalles como un cómic, una foto, promesas pequeñas sobre cosas pequeñas, un recuerdo o un accidente."</i> JOTA (J.C. Royo) (<a href="https://www.cinemascomics.com/el-escultor-el-arte-de-vivir/" target="_blank">‘El Escultor’, el arte de vivir</a>, en Cinemascomics.com)</p><p style="text-align: justify;"><i>"[...] más allá de la historia que nos cuenta, “El Escultor” destaca por las diferentes técnicas, sus herramientas narrativas, su composición, que usa McCloud para contarnos el periplo del artista cosa que, siguiendo la senda abierta por sus obras teóricas, también nos sirve para entender cómo funciona el cómic. Sus mecanismos. Sus engranajes."</i> Noren (<a href="https://via-news.es/el-escultor-scott-mccloud-2015/" target="_blank">“El Escultor” (Scott McCloud, 2015)</a>, en Via-news.es)</p><h2>El autor.</h2><p style="text-align: justify;">Scott McCloud es un autor y teórico de cómics estadounidense nacido en 1960. </p><p style="text-align: justify;">A los 15 años decide dedicarse al cómic y entre 1984 y 1990 publica Zot!, que hoy en día se considera un clásico. En esta época también participa en la creación de la “Declaración de Derechos del Creador” y lanza el reto del “Cómic en 24 horas”.</p><p style="text-align: justify;">En 1993 publica “Entender el cómic”, una exploración del medio en forma de cómic que lo lanza a la fama y es reconocido en los premios Eisner y Harvey y que continúa con “Reinventar el cómic” (2000) y “Hacer cómics” (2006).</p><p style="text-align: justify;">Se le conoce por ser uno de los grandes impulsores del cómic como medio artístico y de los webcómics como una variedad diferente de cómic, con distintas posibilidades. Frank Miller, autor de obras como “Sin City” y “300”, le definió como “el tío más listo de los cómics”.</p><h2 style="text-align: justify;">Scott McCloud en la Biblioteca Pública de Ávila</h2><p style="text-align: justify;"></p><ul><li>En el catálogo: <a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=(zz0354968.autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">pincha aquí.</a></li><li>En eBiblio: <a href="https://castillayleon.ebiblio.es/resources?author_keyword=Scott+Mccloud" target="_blank">pincha aquí.</a> </li></ul><p></p><h2 style="text-align: justify;">Dossier sobre "El escultor"</h2><p style="text-align: justify;"></p><ul><li><a href="https://drive.google.com/file/d/1_ZcxwHJoI7Z3Mdpj3zJqG0WIzqxnJE8f/view?usp=sharing" target="_blank">Pincha aquí.</a></li></ul><h2>Para saber más...</h2><p style="text-align: justify;"></p><ul><li>Astiberri Ediciones. (s.f.). Scott McCloud. <a href="https://www.astiberri.com/authors/scott-mccloud" target="_blank">https://www.astiberri.com/authors/scott-mccloud</a> </li><li>Editions Delcourt. (s.f.). Scott McCloud. <a href="https://www.editions-delcourt.fr/auteurs/mccloud-scott" target="_blank">https://www.editions-delcourt.fr/auteurs/mccloud-scott</a> <b>[En francés]</b></li><li>Lambiek. (19 de Abril, 2015). Scott McCloud. Lambiek Comiclopedia. <a href="https://www.lambiek.net/artists/m/mccloud.htm" target="_blank">https://www.lambiek.net/artists/m/mccloud.htm</a> <b>[En inglés]</b></li><li>Planeta. (s.f.). Scott McCloud. <i>PlanetadeLibros</i>. <a href="https://www.planetadelibros.com/autor/scott-mccloud/000040429" target="_blank">https://www.planetadelibros.com/autor/scott-mccloud/000040429</a> </li><li>Scott McCloud. (s.f.). <i>Read Yourself Raw.</i> <a href="https://web.archive.org/web/20080330020233/http://www.readyourselfraw.com/profiles/mccloud/profile_mccloud.htm" target="_blank">https://web.archive.org/web/20080330020233/http://www.readyourselfraw.com/profiles/mccloud/profile_mccloud.htm</a><b> [Desde archivo]</b></li><li>Scott McCloud. (14 de noviembre, 2023). <i>Wikipedia, La enciclopedia libre.</i> <a href="https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Scott_McCloud&oldid=155358500" target="_blank">https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Scott_McCloud&oldid=155358500</a> </li><li>Scott McCloud. (2024). <a href="https://www.scottmccloud.com/" target="_blank">https://www.scottmccloud.com/</a> <b>[En inglés]</b></li><li>Scott McCloud. (s.f.). About. <a href="https://www.scottmccloud.com/5-about/index.html" target="_blank">https://www.scottmccloud.com/5-about/index.html</a> <b>[En inglés]</b></li></ul><p></p>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-80572323792979655772024-01-24T12:01:00.001+01:002024-01-24T13:26:48.469+01:00En la Tierra somos fugazmente grandiosos de Ocean Vuong<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://www.anagrama-ed.es/uploads/media/portadas/0001/23/xthumb_22801_portadas_big.jpeg.pagespeed.ic.TOahDf3IJt.webp" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="564" data-original-width="360" height="200" src="https://www.anagrama-ed.es/uploads/media/portadas/0001/23/xthumb_22801_portadas_big.jpeg.pagespeed.ic.TOahDf3IJt.webp" width="128" /></a></div>"En la Tierra somos fugazmente grandiosos", es la novela debut del escritor estadounidense de origen vietnamita Ocean Vuong, traducida al español por Jesús Zulaika y publicada por el sello editorial Anagrama.<p></p><p>Vuong debuta en la narrativa practicando una autoficción que indaga en las complejidades geopolíticas de su país de origen, Vietnam, así como en las complicaciones derivadas de su condición de inmigrante en su país de acogida, los Estados Unidos.</p><p>El texto es una carta que en realidad un examen de conciencia, un repaso a los elementos clave que han ido conformando su identidad: como hijo de una familia de vietnamitas que huyeron de su país rumbo a Estados Unidos y como joven que descubre y asume su homosexualidad.</p><p>El entorno familiar del chico, se compone de la abuela, el padre y la madre. Todos con una historia que contar.</p><p>Un libro inspirado en las vivencias íntimas del autor, que combina momentos de extrema crudeza con otros de una belleza sutil y elusiva.</p><h2 style="text-align: left;">La crítica</h2><p><i>“Una suerte literaria que debería mostrarse en las clases, para que los niños y las niñas sepan qué es ser maltratado por tu orientación sexual, identidad o expresión de género”.</i> (Ahora Diario).</p><p><i>«Vuong es magistral creando imágenes impresionistas e imborrables… La novela contiene algunas de las páginas más conmovedoras que he leído en mi vida sobre dos chicos experimentando juntos… Un libro espléndido» </i>(Justin Torres, The New York Times Book Review).</p><p><i>«Un texto crudo y luminoso» </i>(Kirkus Reviews).</p><h2 style="text-align: left;">El autor.</h2><p>Ocean Vuong (Ciudad Ho Chi Minh, antes Saigón, 1988) emigró a Estados Unidos con su familia en 1990, tras pasar un año en un campo de refugiados en Filipinas. En 2014 recibió la beca Ruth Lilly / Sargent Rosenberg de la Poetry Foundation y con el poemario "Cielo nocturno con heridas de fuego" ganó el <i>Whiting Award</i> y el <i>Forward Prize </i>en Estados Unidos y el Premio T. S. Eliot en Inglaterra. Sus textos se han publicado en medios como <i>The Atlantic, Harper’s, The Nation, New Republic, The New Yorker </i>y <i>The New York Times</i>. Es profesor en el Amherst College de Massachusetts. "En la tierra somos fugazmente grandiosos" es su primera novela.</p><h2 style="text-align: left;">Ocean Vuong en la biblioteca</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>En el catálogo: <a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=((ZZ0824412).autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">pincha aquí.</a></li><li>En eBiblio: <a href="https://castillayleon.ebiblio.es/resources?author_keyword=Ocean+Vuong" target="_blank">pincha aquí.</a></li></ul><p></p><h2 style="text-align: left;">Para saber más</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>Ángela Arambarri Ateca (25 de junio de 2020) Sobre ‘En la Tierra somos fugazmente grandiosos’, de Ocean Vuong <a href="https://amberesrevista.com/ocean-vuong/" target="_blank">https://amberesrevista.com/ocean-vuong/</a></li><li>Artículos seleccionados en la página de la editorial Anagrama (en la columna de la izquierda, en el apartado de "Reseñas prensa") <a href="https://www.anagrama-ed.es/libro/panorama-de-narrativas/en-la-tierra-somos-fugazmente-grandiosos/9788433980595/PN_1022" target="_blank">https://www.anagrama-ed.es/libro/panorama-de-narrativas/en-la-tierra-somos-fugazmente-grandiosos/9788433980595/PN_1022</a> </li></ul><p></p>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-51551844777624336112024-01-03T17:25:00.000+01:002024-01-03T17:25:15.542+01:00Emigrantes de Shaun Tan<p><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgPA89qMpUS0TcVICqIWuh-gONWZa0lWOa_9pm19GOe5xOPRG_F9lvJyAW-E9G_TMBMN-NKOQ601FowGPq-GQe0Riq4pI46LiniYRrInbC886oN8Ojk-_OwnYgmKZBaHVEKZ9t-Y1EVFQ1OZHWmSSLFTFhA8-6Fyz8cX3hl7zB0g8DLaypJgPVvGLgUkSw/s400/s-l400.jpg" style="clear: left; display: inline; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" data-original-height="400" data-original-width="294" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgPA89qMpUS0TcVICqIWuh-gONWZa0lWOa_9pm19GOe5xOPRG_F9lvJyAW-E9G_TMBMN-NKOQ601FowGPq-GQe0Riq4pI46LiniYRrInbC886oN8Ojk-_OwnYgmKZBaHVEKZ9t-Y1EVFQ1OZHWmSSLFTFhA8-6Fyz8cX3hl7zB0g8DLaypJgPVvGLgUkSw/w147-h200/s-l400.jpg" width="147" /></a></p><p style="text-align: justify;">Emigrantes es una historia de tantas, la de un hombre que deja a su familia en una ciudad miserable para intentar buscar un futuro mejor.</p><p style="text-align: justify;">Con solo una maleta y un puñado de monedas debe encontrar su sitio en un lugar completamente nuevo. La historia de nuestro protagonista se cruza con las de otros que le ofrecen su apoyo.</p><p style="text-align: justify;">En "Emigrantes" no hay palabras, no son necesarias para transmitir la historia que se nos cuenta. Ganó el premio al Mejor Álbum (Fauve d’Or) del Festival Internacional de la Historieta de Angulema.</p><h2 style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;">La crítica.</span></h2><div><i>"Sus delicados dibujos —hechos con lápiz y lujo de detalles, en mediotonos de sepia— entretejen elementos realistas con otros de corte fantástico. Estos últimos son el gran acierto de Tan para salirse de los lugares comunes en los que suelen caer las historias de migraciones: le aportan al relato una cuota de extrañamiento que convierte al lector en un migrante más."</i><span> Martín Cristal (<a href="https://elpezvolador.wordpress.com/2015/12/04/emigrantes-de-shaun-tan/" target="_blank">Emigrantes, de Shaun Tan</a>, en El pez volador)</span></div><div><span><br /></span></div><div><span><i>"</i></span><i>La estructura del libro y su enfoque narrativo hacen que resulte casi imposible no empatizar con la figura de aquellas personas que se han visto en la necesidad de dejar hogar y familia para buscar una vida mejor y más digna; al mismo tiempo que el protagonista, quien se sumerge en sus páginas, se ve obligado a realizar un imposible ejercicio de descodificación cultural, en el que nada se entiende, todo resulta inverosímil, inadaptable y hasta la fauna parece sacada de una novela de ciencia ficción." </i>Poverello (<a href="https://www.sopadelibros.com/review/4722" target="_blank">El genio ignoto</a>, en Sopa de libros)</div><p style="text-align: justify;"><i>"</i><span style="text-align: left;"><i>El ilustrador busca objetos suficientemente extraños para invitar a un alto grado de interpretación personal que, no obstante, también esté dentro de la esfera de realidad. La idea es que la narrativa invite al lector a tomar un momento para ver más allá de la normalidad de sus propias circunstancias y considerarla desde diferentes perspectivas." </i>Diana Perico (<a href="https://wp.nyu.edu/gsas-revistatemporales/emigrantes-imagenes-que-cuentan/" target="_blank">Emigrantes: imágenes que cuentan</a>, en Temporales)</span></p><h2 style="text-align: left;">El autor.</h2><p style="text-align: justify;">Shaun Tan nació en 1974 y creció en Perth, Australia. Actualmente trabaja como artista, escritor y cineasta en Melbourne.</p><p style="text-align: justify;">Empezó a dibujar y pintar profesionalmente cuando era adolescente y, desde entonces, se ha hecho famoso por sus libros ilustrados que tratan temas sociales e históricos a través de un imaginario surrealista y onírico. Entre otros premios, Shaun Tan ha ganado en 2010 ganó el Óscar al mejor corto animado por “The Lost Thing”; al año siguiente se le reconoció con el Astrid Lindgren Memorial Award y; más recientemente, en 2020, ganó el Kate Greenaway Medal (ahora Carnegie Medal for Illustration).</p><h2 style="text-align: justify;">Shaun Tan en la Biblioteca Pública de Ávila</h2><p></p><ul><li>En el catálogo: <a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=(ZZ0458751.autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">pincha aquí.</a></li></ul><p></p><h2 style="text-align: justify;">Dossier sobre "Emigrantes"</h2><p style="text-align: justify;"></p><ul><li><a href="https://drive.google.com/file/d/1WpVGjM1qWhN2vqZ-iw2MiCBIyvhUNkiG/view?usp=sharing" target="_blank">Pincha aquí.</a></li></ul><p></p><h2 style="text-align: left;">Otros libros interesantes</h2><p>El muñeco de nieve, de Raymond Briggs. </p><p></p><ul style="text-align: left;"><li>En el catálogo: <a href="https://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac2?TITN=476916&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">pincha aquí. </a></li></ul><p></p><h2 style="text-align: left;">Para saber más...</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>Astrid Lindgren Memorial Award. (s.f.). Shaun Tan. <a href="https://alma.se/en/laureates/shaun-tan" target="_blank">https://alma.se/en/laureates/shaun-tan</a> <b>[En inglés y sueco]</b></li><li>Barbara Fiore Editora. (2017). Emigrantes. <a href="https://www.barbarafioreeditora.com/shauntan/?page_id=242" target="_blank">https://www.barbarafioreeditora.com/shauntan/?page_id=242</a><b> [Información similar a la de la web del autor, pero en español]</b></li><li>Barbara Fiore Editora. (2017). Emigrantes (2016). <a href="https://www.barbarafioreeditora.com/catalogo/libros/emigrantes" target="_blank">https://www.barbarafioreeditora.com/catalogo/libros/emigrantes</a> </li><li>Barbara Fiore Editora. (2017). Emigrantes X Aniversario. <a href="https://www.barbarafioreeditora.com/catalogo/libros/emigrantes1" target="_blank">https://www.barbarafioreeditora.com/catalogo/libros/emigrantes1</a> </li><li>Barbara Fiore Editora. (2017). Shaun Tan. <a href="https://www.barbarafioreeditora.com/shauntan/" target="_blank">https://www.barbarafioreeditora.com/shauntan/</a> <b>[Información similar a la de la web del autor, pero en español]</b></li><li>Barbara Fiore Editora. (2017). Shaun Tan. <a href="https://www.barbarafioreeditora.com/shauntan/?page_id=123" target="_blank">https://www.barbarafioreeditora.com/shauntan/?page_id=123</a> </li><li>Roberts, T. (1886). Coming South. NGW. <a href="https://www.ngv.vic.gov.au/explore/collection/work/2892/" target="_blank">https://www.ngv.vic.gov.au/explore/collection/work/2892/</a> <b>[En inglés]</b></li><li>Roberts, T. (1886). Coming South. Google Arts & Culture. <a href="https://artsandculture.google.com/asset/coming-south-tom-roberts/dgG8BXOsvLIuiQ" target="_blank">https://artsandculture.google.com/asset/coming-south-tom-roberts/dgG8BXOsvLIuiQ</a> </li><li>State Library Victoria. (25 de febrero, 2011). Shaun Tan: Tell us about 'The Lost Thing' [Vídeo]. YouTube. <a href="https://www.youtube.com/watch?v=q5Ia-AHzxbM" target="_blank">https://www.youtube.com/watch?v=q5Ia-AHzxbM</a><b> [En inglés]</b></li><li>Tan, S. (s.f.). <a href="https://www.shauntan.net/" target="_blank">https://www.shauntan.net/</a> <b>[En inglés, pero merece la pena aún sin saber el idioma por las ilustraciones]</b></li><li>Tan, S. (s.f.). about <a href="https://www.shauntan.net/about" target="_blank">https://www.shauntan.net/about</a> <b>[En inglés]</b></li><li>Tan, S. (s.f.) Arrival book. <a href="https://www.shauntan.net/arrival-book" target="_blank">https://www.shauntan.net/arrival-book</a> <b>[En inglés]</b></li><li>The Yoto Carnegies. (2023). Medal for Illustration Winners. <a href="https://yotocarnegies.co.uk/archive/illustration-winners/" target="_blank">https://yotocarnegies.co.uk/archive/illustration-winners/</a> <b>[En inglés]</b></li></ul>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-52156458958168200702023-12-23T11:30:00.004+01:002023-12-23T11:30:00.128+01:00Los amores efímeros de Jesús Carazo<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><a href="https://www.jesuscarazo.com/images/portada21.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="603" data-original-width="414" height="200" src="https://www.jesuscarazo.com/images/portada21.jpg" width="137" /></a></div><div style="text-align: justify;">El escritor burgalés Jesús Carazo publicó en el otoño del
2020 “Los amores efímeros” donde juega entre la realidad vivida por el propio
autor y la ficción de lo que podía haber sido. Y todo ello sin renunciar al
humor y la ironía para afrontar situaciones que pueden resultar incómodas en
algunas ocasiones, como en los momentos de mayor erotismo o en aquellos donde
describe los pensamientos del protagonista hacia las mujeres que se cruzan en
su vida.</div><p></p><p class="MsoNormal"><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">La historia se centra en los distintos amores vividos por un
joven entre los años 60 – 70 del siglo XX. El protagonista no busca otra cosa
más que encontrar a su mujer ideal, una mujer que él se ha creado pero que no
logra encontrar pese al continuo rosario de amantes diferentes que nos enumera:
Lucy, Susana, Gemma, Ángela, Amparo, …<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">El protagonista es el clásico rompecorazones, pero sin aires
de don Juan, es un idealista del amor que va descubriendo en cada relación los
distintos sentimientos o conflictos que plantea una relación: la excitación del
primer contacto, los nervios de la primera cita, el ímpetu de la juventud, la
inocencia de las primeras veces, las relaciones a dos velocidades, los
malentendidos, la presión de la familia, los engaños, los miedos, traiciones,
la falsedad y cobardía. Y si en un principio pudiera parecer un hombre sin
sentimientos reales y honestos hacia las mujeres que van recorriendo su vida,
en realidad se trata de una persona que se encuentra condicionada y oprimida
por su propia conciencia, sus temores y sus prejuicios, que no le dejan actuar
en libertad y honestidad.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Al final del todo nuestro protagonista ¿encuentra el amor
absoluto? Se puede decir que ha logrado identificarlo y reconocerlo en cada una
de sus relaciones, pese a lo efímeras y pasajeras que pasaron por su vida.<o:p></o:p></p><h2 style="text-align: justify;">El autor.</h2><div><div style="text-align: justify;">Jesús Carazo nació en Burgos en 1944 y ha sido durante muchos años Catedrático de Lengua y Literatura en un instituto de su ciudad natal. Dramaturgo y novelista, ha obtenido el premio Lope de Vega de teatro y los premios Sésamo, Elena Fortún, Ciudad de Barbastro y Ciudad de Valladolid de novela. En 1989 fue el finalista del premio Nadal con Los límites del paraíso (Ed. Destino). Es asimismo autor de varias novelas juveniles que han cautivado a decenas de miles de lectores. Una de ellas, El soñador furtivo, ha sido seleccionada por un grupo de especialistas de la Fundación Germán Sánchez Ruipérez como una de las cien mejores novelas juveniles de todo el siglo XX.</div></div><p style="text-align: right;"><span style="font-size: xx-small;"><a href="https://www.jesuscarazo.com/" target="_blank">Biografía obtenida de la web oficial del autor</a></span></p><h2>Jesús Carazo en la Biblioteca</h2><p class="MsoNormal"><a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=((ZZ0052156).autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">Pincha aquí.</a> </p><h2>Para saber más</h2><p class="MsoNormal"></p><ul><li>I., L. H. (2020, diciembre 19). La pasión según Jesús Carazo. Diario de Burgos. <a href="https://www.diariodeburgos.es/noticia/za68c8492-0484-c72a-6254eb19292fde8e/202012/la-pasion-segun-jesus-carazo" target="_blank">https://www.diariodeburgos.es/noticia/za68c8492-0484-c72a-6254eb19292fde8e/202012/la-pasion-segun-jesus-carazo</a></li><li>Web Oficial Jesús Carazo <a href="https://www.jesuscarazo.com/" target="_blank">https://www.jesuscarazo.com/</a> </li></ul>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-60939264132528043772023-12-22T17:27:00.000+01:002023-12-22T17:27:58.952+01:00Noches blancas en Valdelago de Michel-Henry Bouchet<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://grupoalmuzara.com/libro/9788418757723_portadaweb2.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="450" data-original-width="293" height="200" src="https://grupoalmuzara.com/libro/9788418757723_portadaweb2.jpg" width="130" /></a></div><div style="text-align: justify;">En noviembre de 2003 salió en francés esta novela y tuvo muy
buena acogida. Se ha traducido al castellano en el año 2022, por María
Magdalena Costa y Francisco Figal, poniéndola a la venta la editorial Almuzara.</div><p></p><p class="MsoNormal"><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">“Noches blancas en Valdelago” cuenta la historia de un
pueblo, Ribadelago, junto a un lago natural,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>capturando la vida de las personas que allí
viven, tras la catástrofe provocada por la rotura de la presa de Vega de Tera
en el año 1959.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">La novela comienza con el origen mítico de Ribadelago, que
radica en el castigo impuesto por un mendigo, al que se le negó la
hospitalidad, inundando el desfiladero para lavar los pecados de una población
despiadada y codiciosa.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">La novela fluctúa entre la narración del testigo y el pueblo
que ha vivido la catástrofe como una tragedia que ha hecho realidad la historia
del origen del lago.</p><h2 style="text-align: left;">Michel Henry Bouchet en la Biblioteca</h2><p class="MsoNormal"><a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=((ZZ0190338).autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">Pincha aquí.</a> </p><h2 style="text-align: left;">Para saber más</h2><p class="MsoNormal"></p><ul style="text-align: left;"><li>Noches blancas en Valdelago.(11 de noviembre, 2022) Biblioteca Pública de Zamora. Presentación del libro. <a href="https://www.youtube.com/watch?v=cA0KMN84UYA" target="_blank">https://www.youtube.com/watch?v=cA0KMN84UYA</a></li><li>La opinión El correo de Zamora. Cachazo, M. J. (9 de noviembre, 2022) Presentación en Toro del libro “Noches blancas en Valdelago” <a href="https://www.laopiniondezamora.es/toro/2022/11/09/presentacion-toro-libro-noches-blancas-78310499.html" target="_blank">https://www.laopiniondezamora.es/toro/2022/11/09/presentacion-toro-libro-noches-blancas-78310499.html</a></li><li>El confidencial. Brunat, D. (1 de enero, 2019) Quince minutos de gritos y terror: la tragedia olvidada que tortura a un pueblo de Zamora <a href="https://www.elconfidencial.com/espana/2019-01-10/franco-pantanos-tragedia-ribadelago-lago-sanabria_1749014/" target="_blank">https://www.elconfidencial.com/espana/2019-01-10/franco-pantanos-tragedia-ribadelago-lago-sanabria_1749014/</a></li><li>Explorandoinfo (29 de abril, 2020) Así está hoy el embalse derruido de Vega de Tera: el origen de la tragedia de Ribadelago <a href="https://www.outono.net/elentir/2020/04/29/asi-esta-hoy-el-embalse-derruido-de-vega-de-tera-el-origen-de-la-tragedia-de-ribadelago/" target="_blank">https://www.outono.net/elentir/2020/04/29/asi-esta-hoy-el-embalse-derruido-de-vega-de-tera-el-origen-de-la-tragedia-de-ribadelago/</a></li><li>La opinión El correo de Zamora. (9 de enero, 2023) Las imágenes de la tragedia de Ribadelago, en Zamora <a href="https://www.laopiniondezamora.es/comarcas/2022/01/08/cumplen-62-anos-tragedia-ribadelago-27204045.html" target="_blank">https://www.laopiniondezamora.es/comarcas/2022/01/08/cumplen-62-anos-tragedia-ribadelago-27204045.html</a></li></ul><p></p>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-90967247482883781742023-12-15T09:05:00.002+01:002023-12-23T13:17:03.366+01:00Hâsib y la reina de las serpientes de David B.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://impedimenta.es/wp-content/uploads/libros/portadas_HQ/9788416542970_Hasib_RGB-scaled.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="583" height="200" src="https://impedimenta.es/wp-content/uploads/libros/portadas_HQ/9788416542970_Hasib_RGB-scaled.jpg" width="146" /></a></div><p><span style="text-align: justify;">Entre las noches 483 y 498 de “Las
mil y una noches”, Sherezade cuenta la historia de Hâsib, un joven leñador que
acaba encontrándose con la reina de las serpientes. Esta le narrará algunas de
las historias que ha vivido y a las que David B. da forma con sus dibujos y
color.</span></p><h2>La crítica.</h2><p style="text-align: justify;"><i style="text-align: left;">"Un libro para atesorar ya que lo podemos leer una y otra vez y siempre descubriremos algo nuevo en los dibujos de David B., que superan los límites del cómic para introducirnos en mundos mágicos habitados por dioses, demonios, príncipes, piratas y profetas."</i><span style="text-align: left;"> Jesús Jiménez (</span><a href="https://www.rtve.es/noticias/20171207/magia-mil-noches-hasib-reina-serpientes/1643560.shtml" style="text-align: left;" target="_blank">La magia de las 'Mil y Una Noches' en 'Hâsib y la reina de las serpientes'</a><span style="text-align: left;">, en RTVE.es)</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;"><i>"</i></span><span style="text-align: left;"><i>En el aspecto gráfico David B. sigue con su capacidad para dibujar las viñetas más barrocas y con multitud de detalles de la manera más simple, demostrando otra vez que menos es más. Con una variedad de composiciones de páginas tremenda que hace que se te vaya la vista para descubrir todos los detalles que ha incluido pero que lejos de alejarte de la historia te metan más en ella. Como si la misma Sherezade te estuviera hechizando."</i> Diego García Rouco (<a href="https://www.zonanegativa.com/hasib-y-la-reina-de-las-serpientes/" target="_blank">Hâsib y la reina de las serpientes</a>, en Zona Negativa)</span></p><p style="text-align: justify;"><span style="text-align: left;"><i>"</i></span><span style="text-align: left;"><i>David B. nos propone un cuento fantástico que hunde sus raíces en la tradición próximo y medio oriental, construyendo en torno a esta premisa una fantasía visual plagada de color y de elementos para recrearse contemplando hasta el último detalle. Impedimenta ha realizado una edición a la altura, con un papel de gran calidad que potencia el brillo de los colores y en un gran formato, que permite deleitarse con los numerosos detalles."</i> </span><span style="text-align: left;">Carolina Plou Anadón (<a href="http://revistacultural.ecosdeasia.com/hasib-y-la-reina-de-las-serpientes/" target="_blank">David B. nos propone un viaje por “Las mil y una noches” con “Hâsib y la reina de las serpientes”</a>, en Ecos de Asia)</span></p><p style="text-align: left;"><a href="https://impedimenta.es/producto/hasib-y-la-reina-de" target="_blank">Más críticas en la web de la editorial.</a></p><h2>El autor.</h2><p style="text-align: justify;">David B. nació en Nimes en 1959. En 1985, tras estudiar en la Escuela Superior de Artes Aplicadas Duperré, comenzó su carrera en el mundo del cómic. Unos años después, junto a otros historietistas, fundó la editorial independiente L’Association y publicó en Lapin, la revista de la misma.</p><p style="text-align: justify;">Entre 1996 y 2003 aparecieron los volúmenes de “La ascensión del gran mal”, su obra más importante y que luego se recopilaría como “Epiléptico”. En este cómic narra la historia de su infancia y juventud, marcadas por la epilepsia de su hermano.</p><p class="MsoNormal">Otras de sus obras disponibles actualmente en España son “Nick Carter y André Breton” y “Diario
de Italia”. “Hâsib y la reina de las serpientes” se publicó en 2017.<o:p></o:p></p><h2 style="text-align: justify;">David B. en la Biblioteca Pública de Ávila</h2><p style="text-align: left;"></p><ul style="text-align: left;"><li>En el catálogo: <a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=(ZZ0169364.autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">pincha aquí.</a></li><li>En eBiblio: <a href="https://castillayleon.ebiblio.es/resources?author_keyword=David+B.">pincha aquí.</a> <span style="font-size: xx-small;">(15 de diciembre de 2023)</span></li></ul><p></p><h2 style="text-align: justify;">Dossier sobre "Hâsib y la reina de las serpientes"</h2><p style="text-align: justify;"></p><ul><li><a href="https://drive.google.com/file/d/1rQhBG1UxIdAhe_gV-xVY159kdsF6LLdF/view?usp=sharing" target="_blank">Pincha aquí.</a></li></ul><p></p><h2>Para saber más...</h2><ul style="text-align: left;"><li>El libro de las mil noches y una noche. (s.f.). Wikisource. <br /><a href="https://es.wikisource.org/wiki/El_libro_de_las_mil_noches_y_una_noche" target="_blank">https://es.wikisource.org/wiki/El_libro_de_las_mil_noches_y_una_noche</a> <b>[Versión de Mardrus de “Las mil y una noches”]</b></li><li>Impedimenta. (s.f.). B., David. Editorial Impedimenta. <a href="https://impedimenta.es/archivos/9486" target="_blank">https://impedimenta.es/archivos/9486</a> </li><li>Lambiek. (30 de junio, 2020). David B. Comic book Strip books and graphic novels online and physical store. <a href="https://www.lambiek.net/artists/b/b_david.htm?lan=english" target="_blank">https://www.lambiek.net/artists/b/b_david.htm?lan=english</a> <b>[En inglés]</b></li><li>Pellat, C. (15 de diciembre, 1985) ALF LAYLA WA LAYLA. Encyclopædia Iranica. <br /><a href="https://www.iranicaonline.org/articles/alf-layla-wa-layla" target="_blank">https://www.iranicaonline.org/articles/alf-layla-wa-layla</a> [Revisión de 1 de agosto de 2011] <b>[En inglés]</b></li><li>Penguin Random House. (s.f.) David B. Los mejores libros, ebooks y audiolibros | Penguin Libros ES. <a href="https://www.penguinlibros.com/es/9987-david-b" target="_blank">https://www.penguinlibros.com/es/9987-david-b</a></li></ul>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-28783966094446597382023-12-07T17:16:00.004+01:002024-01-26T13:51:47.545+01:00The Smell of Other People Houses by Bonnie-Sue Hitchcock<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://images.randomhouse.com/cover/9780553497816" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="450" data-original-width="300" height="200" src="https://images.randomhouse.com/cover/9780553497816" width="133" /></a></div><div style="text-align: justify;">In this book, a mixture between historical fiction and a coming of age novel, we learn about Alaska just after becoming the 49th State. Those years of transition from being a Territory to becoming a State. Four seasons, four narrators, four stories, all of them intertwined to show us how hard life was in the 1970s if you were poor, pregnant or indigenous and you lived up North. A novel full of contrasts where your sense of smell is enhanced and where you feel the landscape as another character. Learn about The Ice Classic and how to fish salmon in the Yukon River, the ingredients of Eskimo Ice cream and which snow boots to buy. Get lost in Alaska where going from one place to another can take weeks, where the laws of men don’t agree with the laws of nature and where the place you inhabit is as tumultuous as the teenagers who tell us this story.</div><div style="text-align: right;">LRB</div><p></p><h2 style="text-align: left;">Author:</h2><p style="text-align: justify;">Born and raised in Alaska, I now live and write in a yurt on a dome near Fairbanks. Before writing fiction, I spent many years working as a journalist for Alaska public radio stations all around the state. I also spent time commercial fishing with my family in Southeast Alaska. </p><p style="text-align: justify;">Besides young adult literature, I have written news stories, short stories, essays, and poetry. My work has appeared in The Anchorage Daily News, High Country News, The Los Angeles Review, Sonoma Review, National Public Radio and elsewhere—as well as a notable mention in The Best American Essays of 2015. </p><p style="text-align: right;"><span style="font-size: xx-small;"><a href="https://hitchcockbs.com/bio" target="_blank">https://hitchcockbs.com/bio</a></span></p><h2 style="text-align: left;">Reviews by our book club members:</h2><p style="text-align: justify;">“I have been reading the book, a little difficult, too much slang, but it has been clear to me and I have been able to travel to Alaska, see its white and blue colors, smell like fishing and learn a little about its customs. Also living some very emotional stories in a rural society, with the good and bad of living in such a narrow circle in the 70s, where everyone knows everyone's life but emotional support is also sought in this small community. This is what has surprised me the most, the familiarity between them. Sometimes they are hard stories in a time where marital relationships, abuse, mistreatment or relationships between parents and teenagers are called into question.</p><p style="text-align: justify;">This story is a song of heartbreak, tenderness and indifference towards young people. It is important the Images as:</p><p style="text-align: justify;"><i>“I stare at those women who used to scare me, fluttering around in their black clothes like bats”</i></p><p style="text-align: justify;"><i>“in autumn everything smells ripe, as if in a hurry to change, before the arrival of winter”</i></p><p style="text-align: justify;"><i>“the seasons are like watercolors“</i></p><p style="text-align: justify;"><i>“The dancer looks like a wax statue, she seems to melt drop by drop due to the heat”</i></p><div><p style="text-align: justify;">The story gains drama in the second part when Dora confronts the grandmother and especially in the scene in which she confronts her father and talks about the mistreatment of her mother and the abuse committed in her childhood. I find it is very hard or dramatic story . It is a very human, tragic book, with scenes of daily life in the very repressed context of the 70s. But above all it surprises me when it says that relatives are not only blood. It is different from the our globalized world. They live poor but they are not alone. Together they form a family and help each other. I like the four voices that define the characters, but I haven't quite understood Selma’s role, I think she is underage to carry two young people (something has happened to me here or I don’t understand it). Also, It does not seem plausible to me, that two minors can cross a country with a social worker without being detained by the justice system.”</p><p style="text-align: right;">PRR</p><h2 style="text-align: left;">Praise:</h2><p style="text-align: justify;">“An exquisitely drawn, deeply heartfelt look at a time and place not often addressed. Hitchcock’s measured prose casts a gorgeous, almost otherworldly feel over the text, resulting in a quietly lovely look at the various sides of human nature and growing up in a difficult world.” —Booklist, Starred</p><p style="text-align: justify;">“Using alternating narratives, debut novelist Hitchcock deftly weaves these stories together, setting them against the backdrop of a native Alaska that readers will find intoxicating. . . . will resonate with readers of all ages.” —Publishers Weekly</p><p style="text-align: justify;">“An affecting story of fractured love and surprising redemption.” —Shelf Awareness, Starred</p><p style="text-align: justify;">“A multifaceted glimpse into [a] rich cast of characters. . . . An excellent debut.” —SLJ</p><p style="text-align: justify;">“The Alaskan author depicts places and an era rarely seen in fiction for teens….All benefit from her journalist’s eye for detail.” —Kirkus Reviews</p><p style="text-align: justify;">“Grounded in emotional honesty.” —The Horn Book </p><p style="text-align: justify;">“An honest, gritty, and moving portrait of growing up in Alaska. Only someone who knows and loves this place through and through could tell this story. This book is Alaska.” —Eowyn Ivey, author of the New York Times bestseller The Snow Child</p><p style="text-align: justify;">“As only a native of Alaska can, Bonnie-Sue Hitchcock blends narratives of indigenous and non- into a buffet of pain and beauty. Highly recommended.” —Tim Tingle, author of the series How I Became a Ghost</p><p style="text-align: justify;">“Hitchcock’s debut resonates with the timeless quality of a classic. This is a fascinating character study—a poetic interweaving of rural isolation and coming-of-age.” —John Corey Whaley, award-winning author of Where Things Come Back and Highly Illogical Behavior</p><p><a href="https://www.penguinrandomhouse.com/books/240592/the-smell-of-other-peoples-houses-by-bonnie-sue-hitchcock/#" target="_blank">https://www.penguinrandomhouse.com/books/240592/the-smell-of-other-peoples-houses-by-bonnie-sue-hitchcock/#</a></p><h2 style="text-align: left;">Radio Interview (12 minutes):</h2><p><a href="https://www.bigcabbageradio.org/2016/02/24/bonnie-sue-hitchcock-interview-2-12-2016/" target="_blank">https://www.bigcabbageradio.org/2016/02/24/bonnie-sue-hitchcock-interview-2-12-2016/</a></p><h2 style="text-align: left;">Read More:</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>Interview with the author <a href="https://www.yalsa.ala.org/thehub/2017/01/19/23101/" target="_blank">https://www.yalsa.ala.org/thehub/2017/01/19/23101/</a></li><li>Article in School Library Journal <a href="https://www.slj.com/story/the-last-frontier-bonnie-sue-hitchcock-on-the-smell-of-other-peoples-houses" target="_blank">https://www.slj.com/story/the-last-frontier-bonnie-sue-hitchcock-on-the-smell-of-other-peoples-houses</a></li><li>Window on the world: Bonnie-Sue Hitchcock's Alaska – in pictures <a href="https://www.theguardian.com/childrens-books-site/gallery/2016/apr/11/bonnie-sue-hitchcock-alaska?CMP=share_btn_tw" target="_blank">https://www.theguardian.com/childrens-books-site/gallery/2016/apr/11/bonnie-sue-hitchcock-alaska?CMP=share_btn_tw</a></li></ul><p></p><h2 style="text-align: left;">Bonnie-Sue Hitchcock in the library:</h2><p><a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=((ZZ0808994).autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">Click here.</a></p><p><a href="https://castillayleon.ebiblio.es/resources/5fcfe1875613ef00018d9372" target="_blank">The book on eBiblio</a></p></div>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-87669121384772134702023-12-01T13:26:00.001+01:002023-12-18T18:31:52.162+01:00Miguel, 15 años en la calle de Miquel Fuster<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilThoiUul7PRZ_WA5mcTIRtG1HGDcsu4fHUQcJc03USw7QHWvqg22k1yVO2NDbI6By8jbK5FXNwSTUhWgwtEy2wAGKCoAtm2fk96RZq0yuT3dzt39RhIDqrLzTUsHluBLI9kr0DV5UcEZ6_Wv5m-tCZq3w0qqoVo7cWy5ykdPsaag20JystoJR4PjONOg/s898/15coverB%20(1).jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="898" data-original-width="652" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilThoiUul7PRZ_WA5mcTIRtG1HGDcsu4fHUQcJc03USw7QHWvqg22k1yVO2NDbI6By8jbK5FXNwSTUhWgwtEy2wAGKCoAtm2fk96RZq0yuT3dzt39RhIDqrLzTUsHluBLI9kr0DV5UcEZ6_Wv5m-tCZq3w0qqoVo7cWy5ykdPsaag20JystoJR4PjONOg/w145-h200/15coverB%20(1).jpg" width="145" /></a></div><div style="text-align: justify;">Cualquier sueño se puede convertir en pesadilla. Pasar de una vida llena de placer a arrastrarse por la calle poseído por el alcohol puede ocurrirle a cualquiera que viva en el delgado filo entre el cielo y el infierno. Y si ese infierno se alarga durante quince años, parece casi imposible poder salir de él. Miguel Fuster lo consiguió. Fue un dibujante de éxito en la Barcelona de los años 60 y 70. Sus ilustraciones viajaron por todo el mundo hasta que un estilo de vida poco saludable y la mala fortuna lo dejaron en la calle, solo, y adicto a la bebida. Este es el relato de sus años sin hogar. La desesperación y el miedo, la rabia y la amargura de un hombre que en el arte recupera su libertad.</div><p></p><p style="text-align: right;"><span style="font-size: xx-small;">(Texto de la contracubierta)</span></p><h2 style="text-align: left;">La crítica.</h2><p style="text-align: justify;"><i>"Aquí hallamos una niebla garrapateada y turbia sobre la decadencia humana, que podría ser una parábola de la decrepitud de una industria, la de los tebeos, si apuramos los símiles, pero que sobre todo es la muestra de un orgullo superviviente, capaz de reconstruir un relato con imágenes."</i> Manuel Barrero (<a href="https://www.tebeosfera.com/documentos/miguel._15_anos_en_la_calle._memoria_de_una_autodestruccion.html" target="_blank">Miguel, 15 años en la calle. Memoria de una autodestrucción</a>, en Tebeosfera)</p><p style="text-align: justify;"><i>"Miquel Fuster en un faro en la oscuridad para todos los que van a tientas por la vida como habitantes de la calle, desamparados, o sin un techo que les resguarde de la intemperie, y del abandono emocional y social. 15 años en la calle de Miquel Fuster no solamente es un comic sobre la degeneración y autoflagelación de los sin techo, sino que desborda la autobiografía de Miquel para ser una metáfora de los que incluso resguardados en un cómodo piso cargan a cuestas la dependencia de una sustancia, alcohol o drogas, o la dependencia de una idea, comportamiento o hábito autodestructivo."</i> Julián Bueno (<a href="https://www.lectura-abierta.com/comentario-15-anos-la-calle-miquel-fuster/" target="_blank">Comentario a 15 años en la calle de Miquel Fuster</a>, en Lectura Abierta)</p><p style="text-align: justify;"><i>"</i><span style="text-align: left;"><i>Si las páginas que un año antes eran buenas, el conjunto era absolutamente soberbio: hiriente, revelador, poético… necesario."</i> Toni Boix (<a href="https://www.zonanegativa.com/pildoras-nacionales-15-anos-en-la-calle/" target="_blank">Píldoras Nacionales: 15 años en la calle</a>, en Zona Negativa)</span></p><h2 style="text-align: left;">El autor.</h2><p style="text-align: justify;">Miquel Fuster nació en Barcelona en 1944. En 1960 empezó su carrera como dibujante cómics en Bruguera. Trabajó realizando encargos para el extranjero, especializándose en cómic romántico en la agencia Selecciones Ilustradas y trabajando también para la agencia internacional de Norma Editorial.</p><p style="text-align: justify;">A finales de los 80, tras una crisis en el mundo del cómic, un divorcio, un incendio y el alcoholismo, acabó viviendo en la calle, donde estuvo 15 años.</p><p style="text-align: justify;">En 2003, gracias a la Fundació Arrels, entró a vivir en un piso tutelado y, más adelante, empezó un blog con dibujos sobre su experiencia que acabaron convirtiéndose en este cómic y sus siguientes partes, incluida una recopilación. </p><h2 style="text-align: justify;">Dossier sobre "Miguel, 15 años en la calle"</h2><div style="text-align: justify;"><a href="https://drive.google.com/file/d/1ZtTIVNCfoIIcBBxQW4D9JuR1x9mYfymA/view?usp=sharing" target="_blank">Pincha aquí.</a></div><h2 style="text-align: left;">Para saber más...</h2><ul style="text-align: left;"><li>Arrels Fundació. (s.f.) <a href="https://www.arrelsfundacio.org/es/" target="_blank">https://www.arrelsfundacio.org/es/</a> </li><li>Jiménez Arandia, P. (17 de septiembre, 2022). Vida y obra de Miquel Fuster, el artista que sobrevivió a la calle. El Salto. <a href="https://www.elsaltodiario.com/comic/vida-y-obra-de-miquel-fuster-el-artista-que-sobrevivio-a-la-calle-" target="_blank">https://www.elsaltodiario.com/comic/vida-y-obra-de-miquel-fuster-el-artista-que-sobrevivio-a-la-calle-</a></li><li>Miquel Fuster. (s.f.). Miguel, 15 años en la calle. <a href="https://miquelfuster.com/" target="_blank">https://miquelfuster.com/</a> </li><li>Miquel Fuster. (s.f.). Flickr. <a href="https://www.flickr.com/photos/21534489@N03/" target="_blank">https://www.flickr.com/photos/21534489@N03/</a> </li><li>O’Malley, G.F. y O’Malley, R. (diciembre, 2022). Consumo de alcohol. Manual MSD versión para público general. <a href="https://www.msdmanuals.com/es-es/hogar/temas-especiales/drogas-ilegales-e-intoxicantes/consumo-de-alcohol" target="_blank">https://www.msdmanuals.com/es-es/hogar/temas-especiales/drogas-ilegales-e-intoxicantes/consumo-de-alcohol</a></li><li>O’Malley, G.F. y O’Malley, R. (diciembre, 2022). Intoxicación y abstinencia alcóholica. Manual MSD versión para profesionales. <a href="https://www.msdmanuals.com/es-es/professional/temas-especiales/drogas-il%C3%ADcitas-y-t%C3%B3xicas/intoxicaci%C3%B3n-y-abstinencia-alc%C3%B3holica" target="_blank">https://www.msdmanuals.com/es-es/professional/temas-especiales/drogas-il%C3%ADcitas-y-t%C3%B3xicas/intoxicaci%C3%B3n-y-abstinencia-alc%C3%B3holica</a></li><li>Serra, X. (1 de abril, 2022). Muere Miquel Fuster, el dibujante de la vida en la calle. Diari Ara. <a href="https://es.ara.cat/cultura/muere-miquel-fuster-dibujante-vida-calle_1_4323055.html" target="_blank">https://es.ara.cat/cultura/muere-miquel-fuster-dibujante-vida-calle_1_4323055.html</a> </li></ul><p></p>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-32530515048671080682023-12-01T09:25:00.000+01:002023-12-01T09:44:47.877+01:00La intrusa de Eric Faye<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://www.penguinlibros.com/es/1516725-thickbox_default/la-intrusa.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="518" height="200" src="https://www.penguinlibros.com/es/1516725-thickbox_default/la-intrusa.jpg" width="130" /></a></div><p></p><p style="text-align: justify;">Obra ganadora del Gran Premio de la Academia Francesa, esta novela de Eric Faye se basa en un caso real, publicado en la revista Ashai.</p><p style="text-align: justify;">El protagonista, Shimura, meteorólogo de profesión, lleva una vida solitaria y perfectamente estructurada, que transcurre con precisión milimétrica entre el trabajo y su casa, un microcosmos de orden y pulcritud a las afueras de Nagasaki. Hasta que un día, percibe pequeños cambios en la impecable organización de su hogar: un yogur que desaparece de la nevera, objetos fuera de su lugar habitual, el zumo de naranja que disminuye…. Shimura, para saber qué es lo que está ocurriendo instala una cámara en la cocina y descubre la presencia de una mujer desconocida, una intrusa que lleva un año viviendo en un armario de su casa.</p><h2 style="text-align: justify;">Acerca del Autor Eric Faye </h2><p style="text-align: justify;">Eric Faye es periodista de la agencia de noticias Reuters. Publicó su primera ficción, The General Solitude, una nueva, en la revista The Serpent de Plumes en 1992. Tres años más tarde, desarrolló esta noticia en una primera novela, el mismo epónimo. Sus primeros libros, ambos publicados en 1991, son un ensayo sobre Ismail Kadare y una colección de entrevistas con este escritor. En 1998, su colección de noticias fantásticas Yo soy el guardián del faro recibe el Prix des Deux Magots.</p><p style="text-align: justify;">Su trabajo se divide en cuentos, en su mayoría con un tono absurdo o fantástico, novelas (incluyendo la novela “Cruise in the Rainy Sea”, 1999), ensayos e historias, entre los cuales Mi noche entrena, sacada de viajes por Asia y Europa de 1982 a 2005. En 2010, fue con el escritor Christian Garcin a Yakutia, descendió la Lena hasta su boca en el Océano Ártico. Dibujan una narración, “Bajando los ríos – Carnets del Extremo Oriente ruso”.</p><p style="text-align: justify;">Sus cuentos, como los de las colecciones Un payaso escapado del circo, toman una mirada a menudo irónica y muy crítica en el mundo del trabajo y el liberalismo económico.</p><div style="text-align: right;"><span style="font-size: xx-small;">(Sacado de Somos libros)</span></div><h2 style="text-align: left;">Eric Faye en la Biblioteca</h2><p><a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=((ZZ0744918).autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI" target="_blank">Pincha aquí.</a></p><div><br /></div>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-49411813026741278782023-11-29T11:19:00.001+01:002023-12-18T18:31:52.160+01:00Secret Weapons de Eric Heisserer, Raúl Allén y Patricia Martín<p style="text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjL5fxHu0F7LLz1YusMG0JjvQClc7nxbPCwN8RNNH-F9X0q-sNQRouOSf_WSApRQQMzWqukRtWtv-mDZDfXI8DElYH4e_VZbjEmL3W5MjsDrnQzt_yHVxlm_oy1pGQO_yHlKw7hhmaBmid_XUtKuGHdzwqCGq3Dl9Cf5RTv4AKYhVzZl4Y4RsflFA5eIaA/s1000/81A7PD-j2lL._AC_UF1000,1000_QL80_.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="648" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjL5fxHu0F7LLz1YusMG0JjvQClc7nxbPCwN8RNNH-F9X0q-sNQRouOSf_WSApRQQMzWqukRtWtv-mDZDfXI8DElYH4e_VZbjEmL3W5MjsDrnQzt_yHVxlm_oy1pGQO_yHlKw7hhmaBmid_XUtKuGHdzwqCGq3Dl9Cf5RTv4AKYhVzZl4Y4RsflFA5eIaA/w129-h200/81A7PD-j2lL._AC_UF1000,1000_QL80_.jpg" width="129" /></a></div></div><div style="text-align: justify;">Amanda McKee, también conocida como Livewire, es una tecnópata que tiene como misión investigar las ruinas de unas instalaciones secretas. Allí solían vivir algunos psiots con habilidades no demasiado útiles para Toyo Harada, director de las instalaciones y antiguo mentor de Amanda.</div><div style="text-align: justify;"><br />Ahora, un asesino llamado Rex 0 pretende acabar con ellos para hacerse con sus poderes.</div><p></p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><h2 style="text-align: justify;"><span>La crítica.<br /></span></h2><div><span><i>"Raúl Allén y Patricia Martín [..] hacen gala de un trazo claro, sencillo y sobre todo muy colorido y repleto de tonos pastel, que resultan muy agradables para la vista."</i> Roberto Pineda (<a href="https://www.elmundodelcomic.com/resena/secret-weapons/" target="_blank">Reseña Secret Weapons</a>, en El Mundo del Cómic")</span></div><div><span><br /></span></div><div><span><i>"</i></span><i>La novedad de Secret Weapons está en el estilo. [...] Un dibujo en el que las pequeñas y medianas viñetas se alternan en variadas composiciones que consiguen conjugar interacción entre personajes y momentos de calma y reflexión con espectaculares batallas, sin necesidad de hacer uso de splashs pages. El diseño de cada personaje es magnífico, al ser realista y creíble, en el entorno de ciencia-ficción en que se mueve la obra. Obviamente, el que consigamos rápidamente simpatizar con dichos personajes, en tan pocos números, es mérito también de la brillante caracterización que de los mismos hace Eric Heisserer. Se nota que entre el guionista y los dibujantes hay una complicidad y buen hacer, muestra de que con poco se puede hacer y decir mucho."</i> Adrián de la Fuente Lucena (<a href="https://www.lascosasquenoshacenfelices.com/resena-de-secret-weapons-heisserer-allen-y-martin-nos-presentan-a-las-armas-secretas-de-valiant/" target="_blank">Reseña de Secret Weapons. Heisserer, Allén y Martín nos presentan a las Armas Secretas de Valiant</a>, en Las cosas que nos hacen felices)</div><div><br /></div><div><i>"Sabiendo que Secret Weapons encaja con mucha naturalidad en un molde que desde luego no va a romper, la serie deja muchos aspectos destacables, una historia agradable de leer, unos personajes con los que resulta muy fácil conectar, un buen villano, un aspecto visual notable que sabe interpretar escenario y acción, y una acertada conexión con el resto del universo Valiant."</i> Juan Rodríguez Millán (<a href="https://comicparatodos.wordpress.com/2018/09/10/secret-weapons-de-eric-heisserer-raul-allen-y-patricia-martin/" target="_blank">‘Secret Weapons’, de Eric Heisserer, Raúl Allen y Patricia Martín</a>, en Cómic para todos)</div><h2 style="text-align: justify;">Los autores.</h2><div><span><h4 style="text-align: justify;">Eric Heisserer</h4><div style="text-align: justify;">Nacido en 1970, Eric Heisserer es cineasta, productor de televisión y guionista, tanto de cine y televisión como de cómic. Algunos de los proyectos notables en los que ha participado son “La llegada”, “Bird Box” o “Sombra y hueso”.</div><h4 style="text-align: justify;">Raúl Allén y Patricia Martín</h4><div style="text-align: justify;">Raúl Allén nació en Valladolid en 1979. Estudió Bellas Artes e Ilustración y Diseño. Ha trabajado para compañías como DC, Marvel, la revista TIME, The New York Times o Washington Post.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Nacida en 1985, Patricia Martín es ilustradora y artista de cómic. Entre sus clientes están DC, Image Comics, Laboral Kutxa o El País.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Actualmente, ambos trabajan en la adaptación a cómic de “Dune”.</div></span></div></div></div><div style="text-align: justify;"><h2>Dossier sobre "Secret Weapons"</h2><div style="text-align: justify;"><a href="https://drive.google.com/file/d/1D9hBDzu8M_z0id0M-XJ3RUaQDpxB9-0r/view?usp=sharing" target="_blank">Pincha aquí.</a></div></div><h2 style="text-align: justify;">Para saber más...</h2><div><ul style="text-align: left;"><li>Eric Heisserer. (21 de septiembre, 2023). Wikipedia, The Free Encyclopedia. <a href="https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Eric_Heisserer&oldid=1176361889" target="_blank">https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Eric_Heisserer&oldid=1176361889</a> [En inglés]</li><li>Patricia Martín. (s.f.) Patricia Martín. <a href="https://patriciamartinart.com/" target="_blank">https://patriciamartinart.com/</a> [En inglés]</li><li>Psiots. (s.f.). Valiant Comics Database. <a href="https://valiant.fandom.com/wiki/Psiots" target="_blank">https://valiant.fandom.com/wiki/Psiots</a> [En inglés]</li><li>Raúl Allén. (s.f.). Raul Allen Art. <a href="https://raulallen.com/" target="_blank">https://raulallen.com/</a> [En inglés]</li></ul></div>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-8971946561172188060.post-33170827570083648212023-11-24T20:00:00.001+01:002023-11-24T20:00:00.131+01:00Bichos de Miguel Torga<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgkXDuxujJmQnB_NbZk_59pef0GbiKlbyOffJxmHlI-kJyb4t30QM0g_RKHQIhVnYu2niv7D20v63gDfQZqkfT2rWhVzTIAfM0S0yF9h8AO9RWZzdIGuYkPOJLSmrJcj5VEXX32RpGPWlH-4a8ZLarGm7qAd2sf80_UxE-h769u6YG5AY__k825UvLmWHM/s500/9788420428574-es.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="500" data-original-width="305" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgkXDuxujJmQnB_NbZk_59pef0GbiKlbyOffJxmHlI-kJyb4t30QM0g_RKHQIhVnYu2niv7D20v63gDfQZqkfT2rWhVzTIAfM0S0yF9h8AO9RWZzdIGuYkPOJLSmrJcj5VEXX32RpGPWlH-4a8ZLarGm7qAd2sf80_UxE-h769u6YG5AY__k825UvLmWHM/w122-h200/9788420428574-es.jpg" width="122" /></a></div>Miguel Torga, pseudónimo literario de Adolfo Correia da Rocha (inspirado en el nombre de un arbusto común en Trás-os-Montes (torga/calluna) y en el nombre de personalidades admiradas por él: Cervantes, Molina y Unamuno) fue un escritor más preocupado por la vida que por la fama literaria. Consiguió los premios literarios más prestigiosos de su país, el Premio Camoens (1989) y el Vida Literaria de la Asociación Portuguesa de Escritores (1991). Durante muchos años ejerció como médico en Coimbra. Miguel Torga es un escritor realista que sabe envolver la humanidad de los detalles corrientes de la gente de su tierra, del paisaje, la fauna y la flora de Tras-os-Montes. <p></p><p>Bichos se compone de catorce relatos enraizados en los temas y mitos de los campesinos de las tierras de Tras-os-Montes, en el norte interior portugués, provincia en la que se ambientan también sus Cuentos de la Montaña. </p><p>Es en 1940 cuando se publica la primera edición portuguesa, pero no es hasta el año 1998 cuando sale por primera vez la traducción al castellano. Doce relatos están protagonizados por una serie de animales -el perro, el mirlo, el gato, el toro, el cuco, el sapo…- que relatan y viven con los hombres historias muy humanas llenas de grandezas y miserias, ideales y pasiones, alegrías, sarcasmos y también tristezas.</p><p> Cada uno de los relatos gira en torno a la personalidad y avatares de un "bicho", que puede ser bien lo que entendemos vulgarmente por un animal o bien un humano. De hecho ambos aparecen en cierto sentido, igualados pero dignificados. Son imágenes retocadas de nosotros mismos y resultan, en fin de cuentas, vulnerables y humanos, conmovedores y complejos.</p><p>Esta perspectiva da doble juego. Por un lado presenta al bicho común como espejo del alma humana según el modelo de la fábula convencional. Por otro evidencia la actitud de los personajes humanos hacia los bichos y hacia la naturaleza en general mediante un enfoque empático que conecta con la temática actual de los derechos de los animales. </p><h2 style="text-align: left;">Para saber más</h2><p></p><ul style="text-align: left;"><li>Mfe (s.f.) Correia Da Rocha, Adolfo. <a href="https://www.mcnbiografias.com/app-bio/do/show?key=correia-da-rocha-adolfo" target="_blank">https://www.mcnbiografias.com/app-bio/do/show?key=correia-da-rocha-adolfo</a></li><li>Dilva Frazão (23 de asgosto, 2021) Miguel Torga Escritor portugués. Ebiografia <a href="https://www.ebiografia.com/miguel_torga/" target="_blank">https://www.ebiografia.com/miguel_torga/</a> (Biografía con texto en portugués)</li><li>Rtp ensina(2010) Bichos de Miguel Torga [Vídeo] <a href="https://ensina.rtp.pt/artigo/bichos-de-miguel-torga/" target="_blank">https://ensina.rtp.pt/artigo/bichos-de-miguel-torga/</a> (texto y entrevista en portugués)</li><li>GM, A. (2 de septiembre de 2021). El bestiario medieval, un mundo de criaturas mágicas y terroríficas. historia.nationalgeographic.com.es <a href="https://historia.nationalgeographic.com.es/a/bestiario-medieval-mundo-criaturas-magicas-y-terrorificas_16936" target="_blank">https://historia.nationalgeographic.com.es/a/bestiario-medieval-mundo-criaturas-magicas-y-terrorificas_16936</a></li></ul><p></p><h2 style="text-align: left;">Miguel Torga en la biblioteca</h2><p><a href="http://rabel.jcyl.es/cgi-bin/abnetopac?ACC=DOSEARCH&xsqf99=((ZZ0027111).autz.)&SUBC=AVI/BPAV/BPAVI " target="_blank">Pincha aquí.</a> O en Narrativa con la signatura N TORGA Miguel y los títulos de su obra</p>clubes de lectura de la BP de Ávilahttp://www.blogger.com/profile/06370496834629230565noreply@blogger.com0